SPICE GIRLS MUSIC
MGMVE

MENÜ

SPICE GIRLS

1996. NOVEMBER 4.
SPICE

Spice Girls angol lánycsapat debütáló stúdióalbuma, amelyet 1996. szeptember 19-én Japánban, 1996. november 4-én pedig az Egyesült Királyságban ad ki a Virgin Records. Az albumot 1995 és 1996 között rögzítette a londoni barnesi Olympic Studios és a londoni Shoreditch-i Strongroom Studios, Matt Rowe és Richard Stannard producerek, valamint az Absolute produkciós duó. A Spice egy popalbum, amely olyan stílusokat tartalmaz, mint a dance, az R&B és a hiphop. Úgy tartják, hogy ez az a lemez, amely visszahozta a tinipopot, és megnyitotta a kaput a tinipop előadók hulláma előtt. Koncepcionálisan az album középpontjában a Girl Power ötlete állt, és a csoport körüli felhajtást a Beatlemaniához hasonlították.
Világszerte kereskedelmi sikert aratott, a Spice a világ több mint 17 országában a slágerlisták élére került, és 27 országban Multi-Platina minősítést, 14 országban Platina minősítést és három országban Arany minősítést kapott, köztük az Egyesült Királyságban és Kanadában tízszeres platina minősítést. Európában nyolcszoros platina, az Egyesült Államokban pedig hétszeres platina. 1997-ben a világ legkelendőbb albuma lett, több mint egy év alatt 19 millió példányban kelt el belőle. Az album összesen 23 millió példányban kelt el világszerte, ezzel a zenetörténet legkelendőbb albuma lett egy lánycsapattól és minden idők egyik legkelendőbb albuma.
Az albumról négy kislemez jelent meg. A vezető kislemez, a "Wannabe" 37 országban az első helyet érte el, és 2010-ben minden idők egyik legkelendőbb kislemezévé vált, több mint hatmillió példányban kelt el világszerte. A következő két kislemez, a "Say You'll Be There" és a "2 Become 1" 53 országban érte el az első helyet. A „Who Do You Think You Are” a Comic Relief hivatalos kislemezeként jelent meg az Egyesült Királyságban, dupla A-oldalként a „Mama”-val, és mindkét dal a top 20-ba jutott Európában, Ausztráliában és Új-Zélandon. A banda szülőföldjén, az Egyesült Királyságban mind a négy kislemez az Egyesült Királyság kislemezlistájának első helyére került, a Billboard Hot 100-on pedig az album három első öt kislemezt hozott létre.

HÁTTÉR

1994 februárjában Chris és Bob Herbert, akik Chic Murphy finanszírozóval együtt Heart Management néven kereskedtek, hirdetést adtak el a The Stage magazinban, amelyben feltették a kérdést: "Okos vagy, extrovertált, ambiciózus és képes vagy énekelni és táncolni?". A vezetőség több száz választ kapott, de végül lecsökkentette a keresést az utolsó öt lányból álló csoportra: Victoria Beckham, Mel B, Melanie C, Geri Halliwell és Michelle Stephenson. Az új banda eredeti neve Touch volt, és egy Maidenhead-i házba költöztek. Emma Bunton volt az utolsó, aki csatlakozott, miután Stephenson kiesett, amikor anyja megbetegedett.
A csoport bizonytalannak érezte magát a szerződés hiánya miatt, és frusztrálta őket, hogy a Heart Management milyen irányba terelte őket. 1994 októberében a csoport demók és táncprogramok katalógusával felvértezve turnézni kezdett a menedzserügynökségeken. Producerekkel, zenészekkel és más üzleti vezetőkkel kezdtek találkozni, köztük Tim Hawes zeneszerzővel, valamint Richard Stannard és Matthew Rowe írókkal. Hawes a csoporttal dolgozott, és figyelte az ének- és írói képességeik fejlődését. Együtt komponáltak egy dalt "Sugar and Spice" címmel, amely inspirációként szolgált a csoport nevének "Spice"-re történő megváltoztatásához. Végül a név ismét "Spice Girls"-re változott egy amerikai rapper miatt, aki akkoriban a "Spice" nevet használta. 1995. március 3-án elváltak a Heart Managementtől, mivel a csoport csalódott volt amiatt, hogy vezetésük nem volt hajlandó meghallgatni elképzeléseiket és elképzeléseiket. A csoport ellopta a diszkográfiáik törzsfelvételeit a vezetői irodákból, hogy biztosítsák saját munkájuk teljes ellenőrzését.

KISLEMEZEK

A csoport debütáló kislemezeként 1996 júliusában jelent meg a "Wannabe", hét hétig vezette a brit kislemezlistát, és platinalemez minősítést kapott a Brit Fonográfiai Ipartól (BPI). 1997 januárjában jelent meg az Egyesült Államokban, ahol négy hétig vezette a Billboard Hot 100-as listát. Ez volt a csoport egyetlen listavezető kislemeze ebben az országban. 1996 végére a "Wannabe" 22 országban vezette a slágerlistákat, és 1997 márciusára ez a szám 31-re emelkedett. Annak ellenére, hogy vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól, akik "dallamos, de eldobható dallamnak nevezték, amely jellemzi a debütáló dal fanyar rágógumiját és csomagolt szexualitását", és a számot "inkább zenei stílusok gyűjteményének, mint egy valódi dalnak" találták, a női együttes legkelendőbb kislemeze lett, több mint hatmillió példányban kelt el világszerte. A „Say You'll Be There” című dal az album második kislemezeként jelent meg 1996. október 14-én. Ez lett a csoport második listavezető kislemeze az Egyesült Királyságban, és a BPI platinalemez minősítést kapott. Kereskedelmi sikert aratott Európa-szerte, a legtöbb listán a top 10-be került. Népszerűségének köszönhetően a dal 1997-ben megjelent Ausztráliában, ahol arany minősítést kapott az Ausztrál Hanglemezipari Szövetségtől (ARIA), Észak-Amerikában pedig Kanadában bekerült a top 5-be, az Egyesült Államokban pedig a harmadik helyen végzett.
A „2 Become 1” a csoport harmadik kislemezeként jelent meg 1996. december 16-án. A zenekritikusok általában jól fogadták, és kereskedelmi sikert aratott. Három hétig vezette a brit kislemezlistát, ezzel a csoport harmadik egymást követő listavezetője lett, a második millió eladott kislemezük, és az első karácsonyi listavezető kislemezük az Egyesült Királyságban. 1997 júliusában a dal megjelent az Egyesült Államokban, a Billboard Hot 100-as listáján a negyedik helyen végzett, és arany minősítést kapott az Amerikai Hanglemezipari Szövetségtől (RIAA). Nemzetközi szinten is hasonlóan teljesített, a legtöbb listán, amelyre felkerült, a top 10-ben szerepelt.
A "Mama" és a "Who Do You Think You Are" dupla A-oldalas kislemezként jelent meg 1997 márciusában, a csoport negyedik kislemezeként. Ez lett a csoport negyedik egymást követő listavezető kislemeze az Egyesült Királyságban, így ők voltak az első előadók a brit slágerlisták történetében, akiknek az első négy kislemezük elérte az első helyet. Ezenkívül a BPI platinalemez minősítést kapott, és nemzetközi szinten is jól teljesített, számos európai országban és Új-Zélandon a top 10-be, Ausztráliában, Franciaországban és Norvégiában pedig a top 20-ba került.

KRITIKUS FOGADTATÁS

A popzene kritikusai általában vegyes értékeléseket kaptak az albumról. Az AllMusic bírálója, Stephen Thomas Erlewine "makulátlanul kidolgozott popnak" nevezte az albumot, amely "fertőző" és "ellenállhatatlan", hozzátéve, hogy "a Spice-nek nem kell eredetinek lennie ahhoz, hogy szórakoztató legyen", és hogy "egyik lánynak sincs nagyszerű hangja, de személyiséget és karizmát sugároznak belőlük." Ken Tucker, az Entertainment Weekly munkatársa "ördögien jó popgyűjteménynek" nevezte az albumot, és azt mondta, hogy a vezető kislemez, a "Wannabe" "pecses, de kemény, fülbemászó, de dallamosan meglepő." Lois Alter Mark ugyanabból a magazinból a Spice Girlst "Go-Gos with Attitűddel" nevezte, és az album tartalmát "PG-besorolású fantáziák és újdonságokként" írta le, hozzátéve, hogy "a lányok nem biztos, hogy ideális példaképek."
A LAUNCHcast munkatársa, Dev Sherlock „tiszta, vidám fülcukornak” nevezte az albumot, és hogy „az év egyik legszórakoztatóbb és legizgalmasabb poplemeze volt”, hozzátéve, hogy Girl Power filozófiájuk „kiegyensúlyozott kiáltvány fiatal nők számára mindenhol, ahol van. sem twee, sem riot grrrl-angry." Spice-t jelölték az 1997-es Mercury-díjra. Azonban veszített a New Forms ellen Roni Size és Reprazenttől. Christina Kelly a Rolling Stone-tól "egy másik rágógumi pop-csoportnak" nevezte a csoportot, amely "hip-hop és sajtos popballada felvizezett keverékét kínálja", hozzátéve, hogy a Girl Power koncepció csak "nőpárti póz", és "A lányokat semmi sem ragadtatja meg mélyebben, mint a promóciós felvételek elragadtatása és a fiúk ágyba ültetéséhez adnak tippeket."

SPICE25

2021. szeptember 1-jén a Spice Girls bejelentette a Spice újrakiadását az album 25. évfordulója alkalmából, Spice25 néven. A deluxe dupla album 2021. október 29-én jelent meg, és remixeket, demókat és kiadatlan számokat tartalmaz. Ezenkívül a 2 Become 1 kislemez verziója az album harmadik számaként szerepelt az eredeti albumverzió helyett. A CD-k A5-ös keménykötésű füzetben érkeznek, ikonikus képek gyűjteményével és hat Spice Girls képeslapkészlettel, míg az eredeti album korlátozott kiadású bakeliten és kazettán is elérhető. A Spice25 újrakiadása során az album ismét az ötödik helyre került a brit albumlista 7798 eladott példányával, miközben a hivatalos bakelitalbumok listáján a harmadik, a hivatalos fizikai albumok listáján pedig a negyedik helyre került.

DALLISTA

  • 01: WANNABE - 2:53
  • 02: SAY YOU'LL BE THERE - 3:55
  • 03: 2 BECOME 1 - 4:01
  • 04: LOVE THING - 3:38
  • 05: LAST TIME LOVER - 4:11
  • 06: MAMA - 5:04
  • 07: WHO DO YOU THINK YOU ARE - 4:00
  • 08: SOMETHING KINDA FUNNY - 4:05
  • 09: NAKED - 4:25
  • 10: IF U CAN'T DANCE - 3:48

SPICE25 - DISC TWO (2021)

  • 01: WANNABE (DAVE WAY ALTERNATIVE MIX) - 3:25
  • 02: SAY YOU'LL BE THERE (7-INCH RADIO MIX) - 4:09
  • 03: 2 BECOME 1 (ORCHESTRA VERSION) - 4:05
  • 04: MAMA (BIFFCO MIX) - 5:49
  • 05: LOVE THING (12-INCH UNLIMITED GROOVE MIX) - 6:25
  • 06: TAKE ME HOME - 4:07
  • 07: LAST TIME LOVER (DEMO) - 4:05
  • 08: FEED YOUR LOVE - 5:13
  • 09: IF U CAN'T DANCE (DEMO) - 3:36
  • 10: WHO DO YOU THINK YOU ARE (DEMO)  - 3:49
  • 11: ONE OF THESE GIRLS - 3:33
  • 12: SHALL WE SAY GOODBYE THEN? - 0:53

MÁS DALOK

  • BUMPER TO BUMPER - Kislemez: Wannabe [1996]
  • TAKE ME HOME - Kislemez: Say You'll be There [1996]
  • ONE OF THESE GIRLS - Kislemez: 2 Become 1 [1996]
  • SLEIGH RIDE - Kislemez: 2 Become 1 [1996]
  • BABY COME ROUND - Kislemez: Mama [1997]
  • SEREMOS UNO LOS DOS - Bonus Track
  • FEED YOUR LOVE
  • C.U. NEXT TUESDAY (LIKELY STORIES)
  • STEP TO ME
  • STRONG ENOUGH
  • SUGAR AND SPICE

1997. NOVEMBER 3.
SPICEWORLD25

Az angol lánycsapat, a Spice Girls második stúdióalbuma, amelyet 1997. november 1-jén adott ki a Virgin Records. Zenéje magában foglalja a dance-pop zenét és a produkciót. Az album világszerte kereskedelmi sikert aratott, meghosszabbítva az akkori úgynevezett "Spicemania"-t. A brit albumlista első helyén debütált, az első héten 190 000 példányban adták el, és két hét alatt 1,4 millió példányt szállítottak ki. Az album 13 országban is az első helyezést érte el, míg Ausztráliában, Kanadában, Franciaországban, Svájcban és az Egyesült Államokban az első három közé jutott. A Spiceworld több mint 14 millió példányban kelt el világszerte, ezzel a világ egyik legkelendőbb lányegyüttes albuma.
Az albumon négy kislemez született, amelyek mindegyike kereskedelmi sikert ért el. Első kislemeze, a "Spice Up Your Life" nemzetközi siker lett, és számos országban az első öt helyen végzett. Ezt követték a "Too Much", a "Stop" és a "Viva Forever" kislemezek, amelyek mindegyike kereskedelmi sikert ért el a listákon. Az album népszerűsítésére a Spice Girls megkezdte debütáló koncertturnéját, a Spiceworld Tour címet, amely 1998 februárja és szeptembere között összesen 97 időpontban érinti Európát és Észak-Amerikát. Ez az utolsó stúdióalbum Geri Halliwell taggal, aki távozott. A turné során, de 2007-ben újra csatlakozott. Az album bővített kiadása Spiceworld25 címmel 2022. november 4-én jelent meg a 25. évforduló alkalmából.

HÁTTÉR

Miután megjelent a Spice debütáló albumuk, amely hatalmas sikert aratott, és később minden idők egyik legkelendőbb albumává vált, a csoport bejelentette, hogy egy második stúdióalbumon dolgoznak. A Spiceworld felvétele és írása során a csoport a Spiceworld The Movie-t is leforgatta, egy zenés vígjátékot, amelyben a Spice Girls saját magukat játssza. Az album a film filmzenéjeként működött, és az album számos dala szerepelt a filmben. 1997-ben a Spice Girls hatalmas médiafigyelmet kapott, amibe néhány ellentmondás is beletartozott. A csoport először lépett fel élőben a brit királyi család előtt. A bemutatón megszegték a királyi protokollt, amikor Mel B, majd Geri Halliwell csókokat nyomott Károly herceg arcára, és megcsípte a fenekét. A csoportot az Egyesült Államokban is kritizálták, amiért csak kilenc hónappal a Spice debütáló albumuk amerikai megjelenése után kiadták második albumukat, a Spiceworld-et. További kritikát kaptak az általuk aláírt szponzori szerződések hatása és mennyisége miatt. Arról is döntöttek, hogy 1997 novemberében elbocsátják menedzserüket, Simon Fullert, ami világszerte a címlapon volt.
1997 októberében a Spice Girls két randevús koncertet tartott Isztambulban Girl Power néven! Élőben Isztambulban, a Pepsi támogatásával. A koncert során a csoport három új dalt mutatott be a Spiceworld-től: „Too Much”, „Stop” és „Saturday Night Divas”. A Spiceworld két promóciós kislemeze jelent meg az album 1997-es megjelenése előtt; „Step to Me” és „Move Over (Generation Next)”. Mindkét dalt felhasználták a Pepsi reklámkampányaiban, és külön gyűrűhúzással is ajándékba adták. A „Step to Me” japán albumváltozata némileg eltér a dal eredeti megjelenésétől, míg a „Move Over (Generation Next)” csak élő változatként jelent meg a promóciós megjelenése során.
A „Walk Of Life” eredetileg a Spiceworld album nyolcadik száma volt, amint az Andy Watkins producer által 2013-ban közzétett Twitter-fotón látható. Később ezt a dalt kivágták az albumból, és a „Too Much” kislemez B-oldalaként adták ki. Ennek a demó CD-nek a dátuma: 1997.12.09.

KISLEMEZEK

A "Spice Up Your Life" az album vezető kislemezeként jelent meg 1997. október 13-án. A dal azonnal világszerte sikert aratott, bár negatív kritikákat kapott a zenekritikusoktól. Az Egyesült Királyságban a dal az első helyen végzett, ezzel a csoport ötödik egymást követő listavezető dala lett, és a BPI platinalemez minősítést kapott. A "Spice Up Your Life" több mint 14 országban jutott be az első ötbe, míg az Egyesült Államokban a 18. helyet érte el a Billboard Hot 100-on.
Az album második kislemeze, a "Too Much" 1997. december 15-én jelent meg, és az Egyesült Királyságban az első helyen végzett, ezzel a csoport második egymást követő karácsonyi listavezető kislemeze lett. A dal platinalemez minősítést kapott az Egyesült Királyságban. Az Egyesült Államokban a "Too Much" a kilencedik helyre került a Billboard Hot 100-on, ami a negyedik és eddigi utolsó top 10-es kislemezük volt ott. A dal Ausztráliában, Új-Zélandon és Kanadában is a kilencedik helyre került.
A Spiceworld harmadik kislemeze a "Stop" volt. A dal főként pozitív kritikákat kapott a zenekritikusoktól, akik többnyire a Motown ihlette zenét és produkciót dicsérték. 1998. március 9-én jelent meg, és az Egyesült Királyságban a második helyen végzett, ezzel véget vetve a Spice Girls sorozatának, ahol egymást követő első helyen végeztek a brit slágerlistán a hatodik helyen. A kislemez ezüst minősítést kapott. Az Egyesült Államokban a dal a Hot 100-as listán a 16. helyen végzett. Másutt a "Stop" kilenc másik országban is a top 10-be jutott.
Az album negyedik és egyben utolsó kislemeze a "Never Give Up on the Good Times" és a "Viva Forever" dupla A-oldalas kiadása lett volna. Halliwell távozása miatt azonban a tervet elvetették. Ehelyett a "Viva Forever" egyedül jelent meg 1998. július 10-én. A dal kritikai elismerést kapott a kritikusoktól, egyesek "eredetinek" nevezték. A "Viva Forever" az Egyesült Királyságban az első helyen debütált, és a BPI platinalemez minősítést kapott. A dal Új-Zélandon az első helyen debütált, ezzel a zenekar első listavezető dala lett az országban a "Wannabe" óta. A "Viva Forever" egyetlen kiadást sem kapott az Egyesült Államokban.

KRITIKUS FOGADTATÁS

A Spiceworld pozitív kritikákat kapott a zenekritikusoktól. Stephen Thomas Erlewine, az AllMusictól azt írta, hogy az album „konzisztensebb (és fülbemászóbb) dalkészlettel büszkélkedhet [mint a Spice], és bódító szórakozásérzettel büszkélkedhet”, és arra a következtetésre jutott, hogy „minden dalnak erős dallama és erős, szilárd ütem, legyen szó balladáról vagy táncszámról. Ez egy tiszta, hamisítatlan guilty öröm és a '90-es évek végének egyik legjobban legyártott mainstream dance-popja." David Browne, az Entertainment Weekly kijelentette: "Versekkel kereskedünk ebben és más dalok, a számokat hangpizsamapartikká alakítják, amelyek tele vannak testvéri tanácsokkal, támogatással és figyelmeztetésekkel. Részben szív, részben elme, csupa vattacukor, a Spiceworld talán csak a válasz az élet egyik legkeményebb nehézségére."
A Rolling Stone munkatársa, David Wild megjegyezte, hogy a Spice-hez képest a Spiceworld "mesteri erőfeszítés; a legjobb esetben olyan kreatív magasságokat ér el, amelyek egyenesen banánrami jellegűek." Vegyes kritikában Craig D. Lindsey, a Houston Press munkatársa kifejtette: "Aki a művészi evolúció forgatagát várja ezektől a nőktől, lazítson egy kicsit; ez csak zene, chrissakes. És a Spice Girls és felvezetőik bónuszpontokat érdemelnek egy kis józan eszéért. Végül is, ha hét évvel ezelőtt történt volna , lehet, hogy a drága idejüket rászánták a Spiceworld kiadására, miközben a csoport hírverése visszafordíthatatlanul kialudt."

SPICEWORLD25

2022. szeptember 27-én a Spice Girls bejelentette a Spiceworld 25. évfordulós kiadásának megjelenését Spiceworld25 néven. A kibővített kiadás korábban kiadatlan élő verziókat és remixeket tartalmaz, a korábban elérhető B-oldalas "Walk of Life" és "Outer Space Girls" és egymegamix mellett. Az évfordulót először 2022 júliusában csúfolták, amikor kiadtak egy képet a Földről, amelyen egy „Spiceworld25” transzparens látható. 1997-es „Step to Me” című dalukat először digitálisan adták ki, ugyanazon a napon, amikor az albumot bejelentették. A "Step to Me" eredetileg 1997-ben jelent meg egy Pepsi promóció részeként, ahol a rajongók megszerezhették a CD kislemezt, ha elegendő gyűrűt gyűjtöttek.
A Spiceworld25 2022. november 4-én jelent meg digitálisan az UMC kiadónál[68][69], valamint dupla LP-n, dupla kazettán, képlemezen és átlátszó bakeliten. Ugyanezen a napon jelent meg a "Never Give Up on the Good Times" hivatalos montázsvideója, amelyet Kiran Mistry rendezett. 2022. december 16-án megjelent egy két CD-ből és keménykötésű könyvkészlet.
2022. november 11-én, a Spiceworld25 megjelenése után a Spiceworld 2257 eladott példányával a 46. helyre lépett fel újra az Egyesült Királyság albumlistáján.

DALLISTA

  • 01: SPICE UP YOUR LIFE - 2:53
  • 02: STOP - 3:24
  • 03: TOO MUCH - 4:31
  • 04: SATURDAY NIGHT DIVAS - 4:25
  • 05: NEVER GIVE UP ON THE GOOD TIMES - 4:30
  • 06: MOVE OVER - 2:46
  • 07: DO IT - 4:04
  • 08: DENYING - 3:46
  • 09: VIVA FOREVER - 5:09
  • 10: THE LADY IS A VAMP - 3:09

SPICEWORLD25 - DISC TWO (2022)

  • 01: STEP TO ME (7" MIX) - 2:53
  • 02: OUTER SPACE GIRLS - 3:58
  • 03: WALK OF LIFE - 4:16
  • 04: STEP TO ME (DEMO VERSION) - 4:50
  • 05: TOO MUCH (LIVE IN TORONTO, JULY 1998) - 5:30
  • 06: STOP (LIVE IN MADRID, MARCH 1998) - 3:25
  • 07: MOVE OVER (LIVE IN ISTANBUL, OCTOBER 1997) - 3:38
  • 08: SPICE UP YOUR LIFE (LIVE IN ARNHEM, MARCH 1998) - 4:11
  • 09: VIVA FOREVER (LIVE IN MANCHESTER, APRIL 1998) - 5:59
  • 10: SPICE UP YOUR LIFE (MORALES RADIO MIX) - 3:49
  • 11: STOP (MORALES REMIX EDIT) - 5:52
  • 12: TOO MUCH (SOULSHOCK & KARLIN REMIX) - 3:53
  • 13: VIVA FOREVER (JOHN THEMIS ETHNIC LATINO AMBIENT MIX) - 5:41
  • 14: STEP TO ME (EXTENDED MIX) - 5:41
  • 15: SPICE GIRLS PARTY MIX (SPICE UP YOUR LIFE (MORALES RADIO MIX) / STEP TO ME (MATTHEW'S DISCO STEPPIN' MIX) / STOP (MORALES REMIX) /NEVER GIVE UP ON THE GOOD TIMES / WANNABE (JUNIOR VASQUEZ REMIX) / WHO DO YOU THINK YOU ARE (MORALES CLUB MIX)) - 14:44

MÁS DALOK

  • SPICE INVADERS - Kislemez: Spice Up Your Life [1997]
  • OUTER SPACE GIRLS - Kislemez: Too Much [1997]
  • WALK OF LIFE - Kislemez: Too Much [1997]
  • AIN'T NO STOPPIN' US NOW - Kislemez: Stop [1998]
  • STEP TO ME - Bonus Track
  • CAN'T STAY TONIGHT

2000. NOVEMBER 6.
FOREVER

Spice Girls angol lánycsapat harmadik stúdióalbuma, amelyet 2000. november 1-jén adott ki a Virgin Records. Ez az egyetlen albumuk Geri Halliwell nélkül, aki később 2007-ben csatlakozott a Greatest Hits albumhoz.
A Forever a második helyen végzett a brit albumlistán, és ezzel a csoport egyetlen stúdióalbumává vált, amely nem került a brit listák élére. Később a British Phonographic Industry (BPI) platina minősítést kapott. Az album szintén csak a 39. helyet érte el az amerikai Billboard 200-on. Világszerte több mint kétmillió példányban kelt el az album, ami kereskedelmi csalódás a két korábbi Spice és Spiceworld albumukhoz képest.
A vezető és egyetlen kislemez, a dupla A-oldalas "Holler" és a "Let Love Lead the Way" az Egyesült Királyság kislemezlistájának első helyén debütált, ezzel a csoport kilencedik első számú kislemeze lett. Közel két évvel korábban megjelent, 1998-as karácsonyi kislemezük, a "Goodbye" is felkerült az albumra, mint a közeli. A "Tell Me Why", a "Weekend Love" és az "If You Wanna Have Some Fun" promóciós kislemezként jelent meg az albumról, utóbbihoz pedig egy montázszenei videót, amelyet kizárólag európai zenei állomásoknak adtak ki.

HÁTTÉR

kezdett, hogy dalokat írjanak és rögzítsenek egy esetleges harmadik albumhoz és egy élő albumhoz.[3] Ennek az albumnak az eredeti koncepciója az volt, hogy szólódalokat, duetteket és feldolgozásokat mutasson be mind az öt taggal, annak érdekében, hogy népszerűsítse azt az elképzelést, hogy a Spice Girls mind egyéniség, de mégis összeállhat. A lányok a dublini Windmill Lane Stúdióba mentek régi munkatársaikkal, Richard Stannarddal és Matt Rowe-val, hogy új albumon dolgozzanak, és mesterfelvételeket készítsenek egy élő albumhoz. Geri Halliwell hirtelen távozásával a projekt nagy fordulatot vett, a már elkészített dalok közül sokat leselejteztek, az élő albumot pedig törölték.
A Spice Girls 1998 júliusában, Spiceworld turnéjuk észak-amerikai szakasza során rögzítette karácsonyi kislemezét, a "Goodbye"-t. A lányok ismét összeálltak Stannarddal és Rowe-val. A következő évben felvették a "My Strongest Suit"-t az Aida musical koncepcióalbumához. A "Goodbye" 1998. decemberi megjelenése és a Forever 2000. novemberi megjelenése közötti két év alatt a csoport, valamint általában a popzenei táj drámaian megváltozott. Abban a reményben, hogy egy érettebb imázst ápolnak, a csapat amerikai producerekkel szövetkezett, hogy a Forevernek R&B hangzást adjon. A kezdeti felvételek azonban megőrizték korábbi műveik pop hangzását.

KISLEMEZEK

A „Holler” és a „Let Love Lead the Way” című dalokat választották a Forever hivatalos vezető kislemezének. Dupla A-oldalas kislemezként jelent meg, és az Egyesült Királyságban 2000. október 23-án került kereskedelmi forgalomba CD és kazetta formájában. Az első helyen debütált a brit kislemezlistán, és a Spice Girls kilencedik első helyezett kislemeze lett az Egyesült Királyságban, holtversenyben az ABBA kilenc listavezető kislemezével, és csak a Beatles, Elvis Presley, Cliff Richard és Madonna előzi meg a legtöbb brit listavezető kislemezzel rendelkező előadót. Számos más európai országban is bekerült a top 10-be, köztük Dániában, Írországban, Olaszországban és Spanyolországban. Kanadában a dalokat külön adták ki; a „Holler” a második, míg a „Let Love Lead the Way” az ötödik helyen végzett a Nielsen Soundscan által összeállított listán. A számokhoz kiadott videoklipekben a lányok a négy elem egyikét játszották.
2000. október 18-án Emma Bunton bejelentette, hogy a csoport abban az évben nem ad ki karácsonyi kislemezt.[8][36] A következő januárban megerősítette, hogy az albumról nem jelennek meg további kislemezek. A "Tell Me Why", a "Weekend Love" és az "If You Wanna Have Some Fun" promóciós kislemezként jelentek meg 2000 novemberében. Ugyanebben a hónapban megjelent egy hivatalos promóciós montázsvideó az "If You Wanna Have Some Fun"-hoz, amelyet korábban megjelent felvételekből állítottak össze. A "Tell Me Why"-nak több megrendelésre készült remixe is készült, amelyek közül csak egyet adtak ki kereskedelmi forgalomba bónusz számként hét évvel később a Greatest Hits deluxe kiadásán. A Forever album utolsó promóciós lökése egy promóciós kislemez volt, amely ezeket a remixeket tartalmazta, és amelyet 2001 nyarán adtak ki Ausztráliában versenydíjként a TV Hits Magazine-nal közös keresztpromócióban

KRITIKUS FOGADTATÁS

A Forever vegyes kritikákat kapott a zenekritikusoktól. A Metacritic-nél, amely 100-ból normalizált értékelést ad a mainstream kiadványok kritikáihoz, az album 45-ös átlagos pontszámot kapott kilenc értékelés alapján. James Hunter, a Rolling Stone-tól vegyes kritikában kifejtette, hogy "a Forever valószínűleg reakciót vált ki valahol a közepén – egy kivétellel, ez egyszerűen rendben van." A zenekritikusok ambivalens véleményt alkottak a lemez hangzásában bekövetkezett változásról a a csoport korábbi kiadásai. Stephen Thomas Erlewine (AllMusic) azt írta, hogy a Foreveren a Spice Girls "minden megfelelő lépést megtesz, Rodney Jerkins szupersztár producert bízta meg a legtöbb szám irányításával, és próbál érettnek tűnni, de mindez egy olyan lemezt eredményez, amely furcsa módon öntudatos. és lapos." Andrew Lynch, az Entertainment.ie oldalról így vélekedett: "A produkció olyan sima, mint valaha, de úgy tűnik, hogy a régi Girl Power lelkesedés nagy része kimerült és elszállt – és ezzel együtt a szórakozás nagy része is, amely megváltotta alapvető ragacsosságukat. " David Browne, az Entertainment Weekly munkatársa így nyilatkozott: "Minden műfaji klisé, a homogenizált harmóniáktól a finoman pengetős hangszereken át a férfi rapper közbeszólásokig, biztonságosan a helyén van. A zene annyira ízléses, visszafogott és futószalagon jártas, hogy korán megtörténik. az olyan kislemezek, mint a 'Say You'll Be There', úgy hangzanak, mint a legnyersebb punk rock." Betty Clarke, a The Guardian munkatársa negatívan értékelte a Forever-et, és kijelentette, hogy "végső soron vágyakozik azokra a mámorító danokra, amikor a Spice Girls pop volt, és büszke rá.”
Más kritikák pozitívabbak voltak az album produkciójával kapcsolatban. Michael Paoletta, a Billboard munkatársa pozitívan értékelte az albumot, és kijelentette, hogy "árad az időszerű funk ütemektől és olyan jól kidolgozott dalokból, amelyekből az első számú slágerek készülnek." Pozitív értékelésben Stephanie McGrath a Jam! azt írta, hogy az album a csoport kísérlete volt, hogy "tompítsa korábbi ragyogásukat, és kifinomult csavart adjon fülbemászó popzenéjüknek". Azt írta, hogy a csoport „kényelmesebben” hangzik az album stílusához képest, és úgy jellemezte, hogy „tele van jó popzenével”. Natalie Nichols, a Los Angeles Times munkatársa úgy jellemezte, hogy az album énekhangja előrelépést jelent az albumon lévőkhöz képest. elődje, és azt írta, hogy "a lányok több vokális szenvedélyt és tekintélyt gyűjtenek össze" a Spiceworld-hez képest. A The Sonic Net kritikája azt írta, hogy az album "nagyon profinak" hangzott, de azt is írta, hogy "csak egy kemény rajongó tagadhatja, hogy a virágzás határozottan a rózsáról szól."

FOREVER25

2025. október 6-án bejelentették, hogy az album huszonötödik évfordulós verziója, Forever25 címmel, 2025. november 7-én jelenik meg.

DALLISTA

  • 01: HOLLER - 4:15
  • 02: TELL ME WHY - 4:13
  • 03: LET LOVE LEAD THE WAY - 4:57
  • 04: RIGHT BACK AT YA - 4:09
  • 05: GET DOWN WITH ME - 3:45
  • 06: WASTING MY TIME - 4:13
  • 07: WEEKEND LOVE - 4:04
  • 08: TIME GOES BY - 4:51
  • 09: IF YOU WANNA HAVE SOME FUN - 5:25
  • 10: OXYGEN - 4:55
  • 11: GOODBYE - 4:35

MÁS DALOK

  • CHRISTMAS WRAPPING - Kislemez: Goodbye [1998]
  • WE ARE FAMILY - Kislemez: Goodbye [1998]
  • SISTERS (ARE DOIN' IT FOR THEMSELVES) - Kislemez: Goodbye [1998]
  • MY STRONGEST SUIT
  • W.O.M.A.N.
  • A DAY IN YOUR LIFE
  • IF IT'S LOVIN' ON YOUR MIND
  • PAIN PROOF
  • GO GO GO
  • TOO HOT

2007. NOVEMBER 12.
GREATEST HITS

Az angol Spice Girls lánycsapat legnagyobb slágereinek albuma. 2007 novemberében adták ki világszerte, kivéve az Egyesült Államokat, ahol korlátozott kiadást kapott 2007. november 6-án a Victoria's Secret-en keresztül, a teljes megjelenést pedig 2008. január 15-én. Ez volt az első albumuk, amelyet hét év múlva adnak ki. évben, és egy kísérő világkörüli turné támogatta. Az album 1,7 millió példányban kelt el 2007 végére, és abban az évben a világ legkelendőbb lányegyüttes-albuma volt. 2012 augusztusában, a Spice Girls fellépése után a 2012-es londoni nyári olimpián, az album újra felkerült az első tíz, húsz és harminc legnagyobb toplistákra világszerte, beleértve az Egyesült Királyságot, az Egyesült Államokat, Új-Zélandot és Ausztráliát.
Az album egyetlen kislemeze, a "Headlines (Friendship Never Ends)" október 23-án jelent meg a rádióban, míg digitálisan november 5-én, kereskedelmi forgalomba pedig 2007. november 19-én.[3][4] 2007-ben hivatalos Children in Need jótékonysági kislemezként is bejelentették. A kislemez a harmadik helyre került az Egyesült Királyság fizikai kislemezlistáján.

HÁTTÉR

A legnagyobb sikerek megreformálásának és kiadásának tervét a média már régóta találgatta, de a tervezett kiadást először Melanie Brown erősítette meg 2005 júniusában. Kijelentette: "Visszajövünk, mert mindannyian akarjuk. Tudom, hogy mindenki készen áll rá. Lesz a legnagyobb slágerek albuma, és rengeteg új dalunk van, amelyeket még senki sem hallott." 2007-ben ismét feltámadtak a pletykák a csoport újraegyesüléséről. Melanie C kommentálta a pletykákat, mondván: "Először van némi igazság a pletykákban… megtörténhet", de ez csak "nagyon rövid ideig… végső búcsú" és köszönet te a rajongóknak. Azt is hozzátette, hogy amikor el kellett dönteni, hogy újra csoportosulnak-e vagy sem, az énekesnő volt az utolsó, aki meghozta a döntést, mivel "félt, hogy nem tudjuk újra megcsinálni. Furcsa időszak volt ez az életemben, sok személyes sz**t, hogy túllépjek a Spice Girls után."
2007. június 28-án a csoport sajtótájékoztatót tartott az O2 Arénában, hogy végre felfedje újraegyesülési szándékát. A konferencia során a csoport megerősítette szándékát, hogy világméretű koncertkörútra induljon, amely 2007. december 2-án Vancouverből indul. A turné hat kontinenst érintene 11 dátumon belül "Újra Spice Girl akarok lenni. Olyanok vagyunk, mint a nővérek, és megvannak a vitáink, de a nap végére újra összejövünk" - mondta Emma Bunton, míg Melanie C megjegyezte, hogy a turné "jó lesz" búcsút rajongóinktól." Victoria Beckham azt is kifejtette, hogy "A fő okom, amiért ezt csinálom, a gyerekeim miatt van, hogy lássák, mit csinált a mami. Egyszer én leszek a menő a családban!". Állítólag fejenként 10 millió fontot kaptak az összejövetelért.

KISLEMEZEK

Az album egyetlen új kislemeze, a "Headlines (Friendship Never Ends)" október 23-án jelent meg rádióban, digitálisan november 5-én, kereskedelmi forgalomban pedig november 19-én, 2007-ben. A dalt a 2007-es év hivatalos Children in Need jótékonysági kislemezeként is bejelentették. A Spice Girls tagja, Geri Halliwell a dalt "nagy szerelmes dalként" és "Spice Girls klasszikusként" jellemezte. A "Headlines (Friendship Never Ends)" az Egyesült Királyságban a 11. helyen tetőzött. A kislemeznek azonban sikerült a harmadik helyre kerülnie a brit fizikai kislemezlistán.

KRITIKUS FOGADTATÁS

Stephen Thomas Erlewine (AllMusic) azt írta, hogy az albumon szereplő dalok „pontosan úgy öregedtek, ahogy gondoltad”. Spence D., az IGN munkatársa szerint a Greatest Hits „nagyjából olyan, mint amilyennek számítana”. A The Daily Collegian egyik írója szerint a legnagyobb slágerek összeállítása „megmutatja nekünk, hogy amikor ez az öt nő énekel, fantasztikusan hangzik”, ugyanakkor megjegyzi, hogy tagjai „változtak az egymástól távol eltöltött időben, de a jellegzetes hangzás a Spice Girls ugyanaz marad, mint mindig." Talia Kraines, a BBC Music számára írt kritikája pozitívan értékelte, és azt mondta, hogy "ha te voltál a Spice Girls sok gyűlölőjének egyike annak idején, akkor ez a CD nem fogja megváltoztatni a véleményedet róluk. De ha te úgy nőttem fel, hogy minden mozdulatukat figyelték, akkor ez egy szelet nosztalgia, amely csodával határos módon még ma is frissen hangzik." Nick Levine, a Digital Spy webhelyének munkatársa megjegyezte, hogy "a csoport három albuma közül egyik sem volt mentes a töltelékektől, és kislemezeik általában a legjobb dalaik voltak, így a Greatest Hits egy nagyon örvendetes kiegészítés a banda kánonjához."
Az NME vegyes értékelést adott a válogatásról, és kijelentette, hogy "a kompozíció felénél jól látszik, hogy a Spice Girls milyen drámai módon elvesztette a cselekményt", ugyanakkor megjegyezte, hogy az olyan dalok, mint a "Say You'll Be There" és a "Goodbye" "jó dalok" bármely korban” Aidin Vaziri, a San Francisco Chronicle munkatársa így nyilatkozott: "Miután egy dúsan kiszaladt a kapun olyan finom poptakarmányokkal, mint a "Wannabe" és a "Say You'll Be There", a dolgok szörnyen rosszul mennek a forgatás felénél. Ginger hirtelen eltűnik, beindul az öntudat, és a lányok elkezdenek utolérni a Destiny's Child-t, olyan dalokat használva, amelyek úgy hangzanak, mint az adott banda castoffjai.” A San Antonio Current kritizálta szólóéneküket, és a sikeres szólókarrier okának nevezte őket, és megjegyezte, hogy "nem meglepő tehát, hogy a Spices a legjobban a névtelen diszkókörnyezetben szól" a "Who Do You Think You". Are”, „Stop” és „Spice Up Your Life”. Criag Mathieson, a The Age újságtól azt mondta: "A kudarcot vallott harmadik albumuk, a Forever felületes tudósítása az első két lemezükről szól", ugyanakkor hozzátette, hogy "debütáló kislemezük, a Wannabe továbbra is jó ötlet", és "a rengeteg táskás fotó" lehetővé teszi a plasztikai műtét előtti és utáni megjelenés összehasonlítását." Darcie Stevens, a The Austin Chronicle munkatársa ötből egy csillagot adott az albumnak, és azt mondta: „Tizenöt dal a lány erejéből, ha nem lenne elég az első alkalommal”.

DALLISTA

  • 01: WANNABE (SINGLE EDIT) - 2:54
  • 02: SAY YOU'LL BE THERE (SINGLE MIX) - 3:55
  • 03: 2 BECOME 1 (SINGLE VERSION) - 4:05
  • 04: MAMA (RADIO VERSION) - 3:42
  • 05: WHO DO YOU THINK YOU ARE (RADIO VERSION) - 3:46
  • 06: MOVE OVER (GENERATION NEXT) - 2:44
  • 07: SPICE UP YOUR LIFE (STENT RADIO MIX) - 2:56
  • 08: TOO MUCH (RADIO EDIT) - 3:53
  • 09: STOP (SINGLE EDIT) - 3:26
  • 10: VIVA FOREVER (RADIO EDIT) - 4:14
  • 11: LET LOVE LEAD THE WAY (RADIO EDIT) - 4:16
  • 12: HOLLER (RADIO EDIT) - 3:57
  • 13: HEADLINES (FRIENDSHIP NEVER ENDS) - 3:31
  • 14: VOODOO - 3:11
  • 15: GOODBYE (SINGLE EDIT) - 4:22

BONUS TRACK: ITUNES STORE

  • 16: WANNABE (JUNIOR VAASQUEZ GOMIS DUB) - 6:38
  • 17: TELL ME WHY (JONATHAN PETERS EDIT) - 3:24
  • 18: SAY YOU'LL BE THERE (JUNIOR'S X-BEATS) - 6:57
  • 19: GIRL POWER (VIDEO) - 5:26

SPORTY SPICE

1999. OKTÓBER 18.
NORTHERN STAR

Melanie C angol énekesnő és dalszerző debütáló szóló stúdióalbuma. 1999. október 18-án adta ki a Virgin Records.
A felvételekre az év elején került sor, a Spice Girls szünetében. Az album 12 dalának elsődleges dalszerzőjeként vagy társszerzőjeként Melanie Chisholm ideiglenesen Los Angelesbe költözött, és számos zenészt és producert bevont, köztük William Orbitot, Rick Nowelst, Marius de Vriest, Craig Armstrongot és Rick Rubint. A további felvételekre Londonban és Glasgow-ban került sor. Zeneileg az album a popot a rock, az elektronika, a trance, a trip hop és az R&B elemeivel ötvözi, ami ellentétben állt Chisholm csoportjának hangzásával.
Megjelenésekor a Northern Star általánosságban kedvező kritikákat kapott a zenekritikusoktól, akik közül sokan dicsérték Chisholmot, amiért megkülönbözteti a hangzást, miközben megjegyezte a britpop és Madonna Ray of Light (1998) hatását. A nemzetközi kereskedelmi sikert aratott Northern Star a svéd albumlista első helyére és az első tíz közé jutott olyan országokban, mint Dánia, Finnország, Németország, Írország, Hollandia, Norvégia és az Egyesült Királyság. A Northern Star háromszoros platinalemez minősítést kapott a brit fonográfiai ipartól, és 2001-ig több mint 2,5 millió példányban kelt el világszerte, így a Spice Girls egyik tagjának szólóalbuma lett a legkelendőbb.
A Northern Star öt kislemezt készített. A "Goin' Down" és a "Northern Star" után harmadik és negyedik kislemeze, a "Never Be the Same Again", a TLC-tag Lisa Lopes közreműködésével, valamint az "I Turn to You" lett nemzetközi sláger. Mindkét dal megszerezte Chisholm első szólószámát az Egyesült Királyságban, míg az „I Turn to You” Hex Hector rádiós mixe az év remixerejének járó Grammy-díjat. Az If That Were Me jótékonysági kislemezként jelent meg. Melanie C számos élő fellépésen és a Northern Star Tour (2000-01), valamint egy Channel 4 dokumentumfilmen keresztül népszerűsítette a Northern Start. Az albumot újra kiadták, hogy a "Never Be the Same Again" és az "I Turn to You" kislemezkeverékeit tartalmazza.

HÁTTÉR

Chisholm első szóló próbálkozása egy duett volt Bryan Adamsszel, amelyet kislemezként adtak ki 1998. november 30-án. A "When You're Gone", amely eredetileg Adams On a Day Like Today című albumán szerepelt, az első 3 helyet biztosította a brit kislemezlistán. . A kislemez 15 hetet töltött a brit top 40-ben, ebből kilenc az első 10-ben. Bryan Adams először 1996 szeptemberében Londonban találkozott Chisholmmal, miközben előadta a "Say You'll Be There"-t a Spice Girls-szel. a Pops. Mindketten kedvelték egymást, és Adams mindig egy lehetséges együttműködésre gondolt vele. 1998 nyarán újra találkoztak egy szállodában, amikor Chisholm a Spice Girls-szel turnézott; Adams egy videót forgatott, és megkérte, hogy énekeljen az albumára. Nem hallotta a "When You're Gone"-t, de azt mondta, megteszi. A kislemez sikere miatt Chisholm további egyéni projektekre vágyott. Ezt követően három további dalt írtak Chisholm hamarosan megjelenő debütáló szólóalbumára: "Follow Me", "Angel on My Shoulder" és "You Tanght Me", az első kettő a "Northern Star" és a "Goin" B-oldalaként szolgált. ' Down" kislemezeket, míg a "You Tanght Me" csak promócióként jelent meg a médiában.
1999 elején a Spice Girls kivett egy kis szabadságot, miután kiterjedt turnézott a világban. Mel B és Victoria Beckham ekkor bejelentette, hogy mindketten terhesek, így a Spice Girls minden tervet felfüggesztették. Chisholm úgy döntött, elhagyja az Egyesült Királyságot, és Los Angelesbe utazik, hogy az ugyanazon év őszén megjelenő szólóalbumán dolgozzon. Chisholm azt tervezte, hogy Rick Rubin producerrel dolgozna együtt, akivel egy évvel korábban találkozott, amikor a Spice Girlsnek egy számot kellett volna felvennie a Blackstreet-tel a South Park albumhoz, mielőtt a jogi viták közbeléptek volna. Rubinnak kellett a pálya élére állnia, és amikor meghallotta Chisholm saját dalszerzői ambícióit, kezet nyújtott. Rubin volt a Red Hot Chili Peppers fő producere is, amelynek énekese, Anthony Kiedis a pletykák szerint akkoriban Chisholmmal járt. Chisholm egy indie rock albumot akart készíteni, és a Blur, Oasis, Suede és a Cardigans ihletőjeként nevezte meg. Nagyon szerette Madonna munkáit – különösen a Ray of Light-t –, és Madonna segítségével szerette volna megvágni első albumát. A Cosmopolitan magazin brit kiadásának 1999 júliusában adott interjúja szerint Madonna meghívta, hogy töltsön vele egy kis időt, és sikerült elérnie, hogy William Orbit, a Madonna's Ray of Light producere a "Go!" íróként és producerként, míg Chisholm szólóprojektjéhez Marius de Vries, Craig Armstrong és Rick Nowels, akik Madonnával is dolgoztak a Ray of Light-on, szintén közreműködtek számokkal. Négy hónappal azután, hogy Chisholm elutazott Los Angelesbe, a Virgin Records vezetői, akik aggódtak amiatt, hogy a média hogyan vélekedik majd szólóalbumáról, kaptak egy korai promóciós CD-t „Northern Star – Work in Progress CD” néven. szóló művészként szóló hangzásának ősbemutatója. Az albumhoz rögzített utolsó számok a "Go!" és az „I Turn to You”, mindkettő nem szerepel a korai promóciós CD-n.

KISLEMEZEK

Melanie C 1999 szeptemberében adta ki a "Goin' Down" című dalt a Northern Star album vezető kislemezeként, ez volt az első szóló kislemeze vezető előadóként. A dal és a hozzá tartozó videoklip "ízelítőt adott a közönségnek új hangzásából és imázsából. Eltűntek Spice Girls személyiségének melegítői és fekete fürtjei, helyüket kockás szoknyák és tüskés szőke haj vette át". A Giuseppe Capotondi rendezte videoklip "egy zsúfolt raktárpartin játszódik, ahol a számot előadják, miközben a rendőrség körülveszi az épületet, látszólag képtelen bejutni". A "Goin' Down" a negyedik helyre került a brit kislemezlistán, ezzel Chisholm második top 5-ös slágere szólóelőadóként (miután Adams "When You're Gone" című dalában közreműködött); hat hétig volt a top 75-ben. Ausztráliában is bejutott a top 30-ba.
A "Northern Star" az album második kislemezeként jelent meg november 22-én. Megfelelt az előző kislemez negyedik helyének csúcsának a kislemezlistán; A dal azonban tizenkét hetet töltött a top 75-ben (ebből hét hetet a top 40-ben), és megduplázta a "Goin' Down" eladásait. Több mint 200 000 példányban kelt el az Egyesült Királyságban, és ezen felül bekerült a top 20-ba Finnországban, Olaszországban és Svédországban is.
2000. március 20-án jelent meg a "Never Be the Same Again" a Northern Star harmadik kislemezeként. Ez lett Melanie C első listavezető kislemeze vezető szólóelőadóként az Egyesült Királyságban. Megelőzve Moloko "The Time Is Now" című dalát, az első hetében 144 936 példányban kelt el. Ez volt Nagy-Britannia tizennyolcadik legkelendőbb dala 2000-ben. A "Never Be the Same Again" hét országban vezette a listákat, és többek között Ausztráliában, Németországban és Olaszországban is top 5-ös sláger lett. 2021 áprilisára a dal több mint 477 000 példányban kelt el az Egyesült Királyságban.
Az album negyedik kislemezét, az "I Turn to You"-t Hex Hector remixelte a kislemezkiadáshoz. A remix "az ibizai partiéletből merített ihletet". A dal "azonnal klubklasszikussá vált", amivel Chisholm megszerezte első listavezető helyét az amerikai Billboard Hot Dance Club Play listáján. Másutt Ausztráliában, Dániában, Hollandiában és Svédországban is vezette a listákat. Az Egyesült Királyságban a 2000. augusztus 7-i megjelenését követően a Chisholm második listavezető kislemeze lett. Az első hetében 120 000 példányban kelt el, összesen 360 477 példányban, ezzel a 2000-es év huszonhetedik legkelendőbb slágere lett az Egyesült Királyságban. 2001-ben Hex Hector elnyerte a Grammy-díjat az Év Nem Klasszikus Remixere kategóriában az "I Turn to You" című dal remixéért.
Az album ötödik és egyben utolsó kislemezeként választott "If That Were Me" 2000 novemberében jelent meg. A dal a brit kislemezlistán a tizennyolcadik helyen tetőzött, ezzel ez lett az első szóló kislemeze, amely nem érte el a top 5-öt. Az eladásból származó bevétel a Kandu Arts jótékonysági szervezetet támogatta.

KRITIKUS FOGADTATÁS

A Northern Star vegyes vagy általában kedvező kritikákat kapott a zenekritikusoktól. Stephen Thomas Erlewine kijelentette, hogy "Mel C el akar szakadni Sporty Spice személyiségétől, miközben legitim zenészként bizonyít, és ezt többé-kevésbé egy meglepően változatos lemezzel teszi." Hozzátette, hogy "Melanie C-nek meglehetősen erős hangja van, jó a dallamérzéke, és némi egyéniségű dallamot hordoz, ez az egyik oka annak, hogy a Northern Star műfaji ugrálása működik." Alexis Petridis A Guardian azt írta, hogy az album "pozitívan kaleidoszkópszerű" a "trance, a Garbage-stílusú techno-rock, az R&B balladák és homályosan beépítve" nu-metalish mellverés." Barry Walters a Rolling Stone kritikájában is kiegészítette az album változatosságát, azt sugallva, hogy "sokkal több jól énekelt finomság van benne, mint amennyit az előregyártott pop-pop gyűlölői várnának", és összehasonlításokat tett a Madonna, a Garbage, a Beatles és az alsó korszak David Bowie. A Slant Magazine-nak írt Sal Cinquemani egyetértett abban, hogy Melanie C „megfelel a kihívásnak, hogy megkülönböztesse magát a Spice Girls-től”, de úgy érezte, hogy a balladák „olyan hangzásúak, mint a Madonna Ray of Light”. 2024-ben Joseph Ryan-Hicks azt írta, hogy Melanie C elérte célját, hogy "egy indie lemezt hozzon létre, amelyet Homályosítás és szarvasbőr egy csipetnyi Madonna Ray of Light című magnum opusával."
Egy kevésbé pozitív kritika a The Harvard Crimson hallgatói kiadványból úgy írta le a Northern Star-t, mint "még mindig ugyanazt a Spice Girls albumot, kissé kifinomultabb árnyalatokba öltöztetve." Russell Baillee, a The New Zealand Herald munkatársa úgy jellemezte a dalokat, mint "elmelegedett Madonna, Garbage vagy Alanis elutasítja."

DALLISTA

  • 01: GO - 3:39
  • 02: NORTHERN STAR - 4:41
  • 03: GOIN' DOWN - 3:35
  • 04: I TURN TO YOU - 5:49
  • 05: IF THAT WERE ME - 4:31
  • 06: NEVER BE THE SAME AGAIN (FEATURING LISA "LEFT EYE" LOPES) - 4:52
  • 07: WHY - 5:27
  • 08: SUDDENLY MONDAY - 2:36
  • 09: GA GA - 3:50
  • 10: BE THE ONE - 3:35
  • 11: CLOSER - 5:41
  • 12: FEEL THE SUN - 5:02

MÁS DALOK

  • ANGEL ON MY SHOULDER - Kislemez: Goin' Down [1999]
  • I WANT YOU BACK - Kislemez: Goin' Down [1999]
  • FOLLOW ME - Kislemez: Northern Star [1999]
  • SOMETHING'S GONNA HAPPEN - Kislemez: Northern Star [1999]
  • I WONDER WHAT IT WOULD BE LIKE - Kislemez: Never be the Same Again [2000]
  • HAPPY WITHOUT YOU (KÉSŐBBI CÍM: INDEPENDENCE DAY)
  • YOU TAUGHT ME
  • I DIDN'T HEAR YOU LEAVE
  • I WON'T LEAVE YOU ALONE
  • SHOW ME THAT WAY
  • WHENEVER YOU'RE NEAR

2003. MÁRCIUS 10.
REASON

Az angol énekesnő, Melanie C második szólóalbuma, amelyet 2003. március 10-én adott ki a Virgin Records. A Northern Star folytatása volt, és az első hetében 30 876 példányban kelt el, és az ötödik helyet érte el a brit albumlistán. Bár nem teljesített olyan jól, mint a Northern Star, a Reason aranylemez minősítést kapott az Egyesült Királyságban, 101 889 eladott példánnyal. Az album világszerte 500 000 példányban kelt el. Az albumot egyes régiókban másolásvédelmi rendszerrel adták ki. Az albumról szóló kritikák többsége vegyes volt.
2025-ben a Reason először jelent meg bakeliten, az év Record Store Day rendezvényén.

HÁTTÉR

A Northern Star sikere után Melanie C-t tartották a Spice Girls egyetlen tagjának, aki stabil és sikeres szólóelőadói karriert épített ki. Ekkoriban ő volt a Spice Girls egyetlen tagja, akinek még mindig szerződése volt a Virgin Recordsszal, mivel a Spice Girls többi tagja szólóelőadóként távozott a Virgintől.
Chisholm a 2000-es és 2001-es év nagy részét a Northern Star népszerűsítésével töltötte a világ körüli turnékon, és azt tervezte, hogy 2001 végén stúdióba vonul, hogy elkezdje a következő albumának felvételét.[8] Ez idő alatt Chisholm dolgai nehéznek bizonyultak, mivel 1999-ben depressziót diagnosztizáltak nála. Később elárulta, hogy nehezen viselte a Spice Girls-es időszak nyilvánosságát és a kemény munkát, és voltak napok, amikor túl keveset evett és a kimerültségig edzett.[9] 1999 végén Chisholm depressziója súlyosbodott, és napokat töltött ágyban, képtelen volt megbirkózni a mindennapi rutinjával. Miután depressziót diagnosztizáltak nála, 18 hónapra antidepresszánsokat írtak fel neki, emellett étkezési zavarral és ellenséges médiareakciókkal is küzdött, amelyek különböző témákat kérdeztek meg a súlyától a szexualitásáig.
A Reason felvételeinek korai szakaszában, 2001 novemberében a Virgin Records vezetői aggódtak az album zenei stílusa miatt, mivel Chisholm legnagyobb slágerei debütáló albumáról egy R&B kislemez ("Never Be the Same Again") és egy táncos kislemez ("I Turn to You") voltak, és Chisholm ragaszkodott ahhoz, hogy továbbra is pop-rock albumokat szeretne készíteni. A The Sun szerint egy lemezkiadói forrás kijelentette, hogy "mind Mel, mind Virgin egyetértett abban, hogy Melnek meg kell tartania azt a rock hangulatot, amely segített neki az 1999-es Northern Star című albumának ilyen jól szerepelni. De itt ér véget a megállapodásuk". Chisholm már kijelentette, hogy új producerekkel szeretne együttműködni, miközben megtart néhány producert, akik a debütáló albumán dolgoztak. Az album eredeti megjelenési dátuma 2002 októberére volt kitűzve, de a megjelenést 2003 márciusáig elhalasztották, aminek eredményeként számos újságcikk megkérdőjelezte a lemezkiadójával való kapcsolatát, arról számolva be, hogy nyomás alatt van a fogyás miatt. Chisholm egy hivatalos nyilatkozatban, amelyet a weboldalán tettek közzé, kijelentette, hogy a Virginnel való kapcsolata "fantasztikus", a felvételek jól haladnak, és nem kényszerítették az album megjelenésének elhalasztására vagy a fogyásra. Az album felvételei során összesen 40 dalt vettek fel. 2002. november 12-én az album címe megjelent a hivatalos oldalán.
2003 januárjában Chisholm hivatalos, számonkénti kritikát adott a sajtónak, felfedve az album számlistáját, amely meglehetősen eltért a végleges számlistától. Chisholm kijelentette, hogy örül annak, hogy a Northern Star zeneszerzői és producerei közül néhányan a Reasonon szerepelnek, valamint annak, hogy újakkal, például David Arnolddal, Tore Johanssonnal és Peter Vettese-vel dolgozhat együtt. Eredetileg az album 11 számot tartalmazott a következő sorrendben: "Here It Comes Again", "On the Horizon", "Reason", "Lose Myself in You", "Let's Love", "Home", "Soul Boy", "Do I", "Water", "Positively Somewhere" és "Wonderland". A "Melt" és a "Yeh, Yeh, Yeh" az utolsó pillanatban kerültek fel az album számlistájára, míg a "Wonderland"-et eltávolították, és az "On the Horizon" DVD kislemez B-oldalaként adták ki. 2003. január 23-án egy újságírócsoportot hívtak meg az album meghallgatására és egy interjúra. A Virgin vezetői kijelentették, hogy remélik, "ez lesz az a lemez, amely berobbantja az USA-t, és felveszi a versenyt a világ Avril Lavigne-jával". Azt is kiderült, hogy az albumnak hat verziója volt, amelyekkel az összes illetékes lemezkiadó rendelkezett, hogy eldöntsék, melyik a legjobb. A "Here It Comes Again", amely valójában az album egyik első felvett dala volt, az első kislemezként szolgált.
Az album és a kislemezborítók hivatalos fotósaként Chishom és Virgin Sean Ellist bízta meg.
Az albumon dolgozva Chisholm felvette az „Independence Day” című dalt a Bend It Like Beckham című film filmzenéjéhez; a dal később a Reason japán kiadásán is szerepelt. Ő írta a Holly Valance számára írt „Help Me Help You” című dalt is, amely Valance debütáló albumán, a Footprints-en szerepelt.

KISLEMEZEK

Négy kislemez jelent meg az albumról (amelyek közül az egyik dupla A-oldal formájában jelent meg az Egyesült Királyságban). Az első szám a Here It Comes Again volt, ezt követte az On the Horizon és a Yeh Yeh Yeh (az Egyesült Királyságban a harmadik szám a dupla A-oldalas Melt/Yeh Yeh Yeh volt). Csak Japánban jelent meg egy másik kislemez az On the Horizon: Let's Love után, amely egy Toyota tévéreklám filmzenéje volt. Az összes kislemez ugyanabban az évben, 2003-ban jelent meg, mint az album.

KRITIKA

A Reason vegyes kritikákat kapott. Az AllMusic két és fél csillagot adott az ötből, Stephen Thomas Erlewine pedig kijelentette, hogy "[a dalok] színtelenek és karaktertelenek, mintha fő céljuk az lenne, hogy bekerüljenek a poprádiókba". Az albumot „igazi csalódásnak” nevezte a nagyon jó, nagyon ígéretes Northern Star után. Johnny Dee, a The Timesnak írt cikkében megjegyezte, hogy a Reason dalai „gyakran lesújtóan unalmasak (a címe ellenére a bombasztikus „Here It Comes Again” soha nem érkezik meg); és elavultak (az érzéki „Soul Boy” ballada vitathatatlanul Lisa Stansfield-szerű).” A Guardian ötből két csillagot adott a Reasonnak, Alexis Petridis kijelentette, hogy az album „kitart egy irány mellett, magabiztosnak és hatékonynak hangzik, és az utolsó csepp eredetiséget is kicsavarja Melanie C-ből”. A Drowned in Sound az albumot „egyszerűen szélsőségesen jellegtelennek” nevezte. Melnek nincs meg a hangterjedelme ahhoz, hogy azt csinálja, amit próbál.”
Egy pozitív kritikában Alexis Kirke a MusicOMH-tól „tökéletesen csomagolt popdarabnak” nevezte az albumot. Melanie C gondosan szabott új imázsával és sajtódiplomáciájával együtt valóban sportos esélyt ad neki arra, hogy egyszer s mindenkorra kiszabaduljon a Planet Spice gravitációs vonzása alól. „Az album érettebb jellege egy új, tizenéves közönséget fog vonzani, és ők – Mel korábbi rajongótáborával együtt – megalapozzák majd Miss Chisholm sikeres szólópop-karrierjét az elkövetkező néhány évben. Az Albumism albumról szóló retrospektív kritikájában Quentin Harrison ezt írta: „Második nagylemezének átfogó hangulata egy fényesebb, feszesebb hangzásvilágot kezdett ölelni, mint a Northern Star lazább, mágneses, erőszakos hangzása. Saját személyes démonaival való szembenézés és egy akkor bimbózó kapcsolat jelenléte is szerepet játszott a Reason formálásában. „A dalszerzés, amely végig kiváló, a legnagyobb mutatója Melanie C felfrissült gondolkodásmódjának.” Egy 2009-es, a The Guardiannek adott interjúban Chisholm kijelentette, hogy szerinte a Reason dalai „erősebbek is lehettek volna”.

DALLISTA

  • 01: HERE IT COMES AGAIN - 4:17
  • 02: REASON - 4:20
  • 03: LOSE MYSELF IN YOU - 4:12
  • 04: ON THE HORIZON - 3:36
  • 05: POSITIVELY SOMEWHERE - 3:44
  • 06: MELT - 3:44
  • 07: DO I - 3:37
  • 08: SOUL BOY - 4:27
  • 09: WATER - 3:37
  • 10: HOME - 4:38
  • 11: LET'S LOVE - 3:23
  • 12: YEH YEH YEH - 4:20

MÁS DALOK

  • LIKE THAT - Kislemez: Here it Comes Again (2003)
  • LIVING WITHOUT YOU - Kislemez: Here it Comes Again (2003)
  • I LOVE YOU WITHOUT TRYING - Kislemez: On the Horizon (2003)
  • WONDERLAND - Kislemez: On the Horizon (2003)
  • KNOCKED OUT - Kislemez: Melt/Yeh Yeh Yeh (2003)
  • I WISH - Kislemez: Melt/Yeh Yeh Yeh (2003)
  • INDEPENDENCE DAY - Bonus Track
  • FULL OF FIRE
  • HELP ME HELP YOU

2005. ÁPRILIS 11.
BEAUTIFUL INTENTIONS

Az angol énekesnő, Melanie C harmadik szólóalbuma. Ez az első album, amely Chisholm saját alapítású kiadójánál, a Red Girl Recordsnál jelent meg, miután a Virgin Records kivette a lemezt. Az albumon olyan slágereket találunk, mint a "Next Best Superstar" és a "First Day of My Life".
Az album kereskedelmi sikert aratott Európában, Ausztriában, Németországban, Skóciában, Svájcban és Portugáliában a top 20-ban végzett. Arany minősítést kapott Németországban, Ausztriában és Svájcban, valamint platina minősítést Portugáliában.

HÁTTÉR

Előző albuma, a Reason megjelenése után Chisholmot eredeti lemezkiadója, a Virgin Records elutasította. A kilépés fő oka második albuma, a "Reason" kiábrándító eladásai voltak. A The Guardiannek adott interjújában Melanie C a Virgin általi kilépésről beszélve kijelentette: "[Vegyes érzéseim voltak. Tudtam, hogy kezdik elveszíteni a hitüket bennem, ezért valójában meglehetősen megkönnyebbültem, hogy kiléphettem. Megvizsgáltam a lehetőségeimet, és a saját kiadóm elindítása volt a legizgalmasabb dolog". 2004 tavaszán megalapította saját független lemezkiadóját, a "Red Girl Records"-ot, hogy menedzserével, Nancy Phillipsszel közösen felvegye és kiadja saját projektjeit. A nevet a Liverpool FC futballcsapatának színei ihlették, amelynek Chisholm szurkol.
Az album egy éven át Chisholm szerelmi munkája volt, és hat számot előzetesen meghallgatott a 2004 júniusi Barfly mini-turnéján, mielőtt stúdióba vonult volna a számok felvételére. Az első kislemez, a "Next Best Superstar" megjelenése után az album 2005. április 11-én jelent meg az Egyesült Királyságban és néhány más országban. Később az albumot újra kiadták néhány országban (egy új dallal - "First Day of My Life"). Chisholm egy ausztrál interjúban kijelentette, hogy örül, hogy a Beautiful Intentions felülmúlta a Reasont. A Beautiful Intentions aranylemez minősítést kapott Németországban és Svájcban. Portugáliában platinalemez lett (9 hétig az 1. helyen).

KISLEMEZEK

Három kislemez jelent meg az albumról, promóciós célokból. Az első a Next Best Superstar volt, amely maga az album előtt jelent meg. A második kislemez a Better Alone címet kapta, míg a harmadik, a "First Day of My Life" néhány országban az album újrakiadásával került fel az albumra.

KRITIKA

Matthew Chisling, az AllMusic szerkesztője úgy vélte, hogy "Melanie C új kreatív irányítása az albuma felett jelentősen kiszélesítette látókörét; Melanie szabadabban szárnyalhatott az Intentions albumon, szólózenéjének éles, új külsőt kölcsönözve. A Beautiful Intentions albumon Melanie C stílusát egy agresszív, pop-orientált albummá fejlesztette, amely kemény ütemekkel és drámai rock lendületekkel büszkélkedhet, amelyeket zenei energiaciklonok oltottak be. Kölcsönzött tulajdonságokat más tehetséges rock díváktól, mint például Anastacia, hogy ezúttal bombasztikusabb mintavételt készítsen." Így zárta: „A végeredmény egyszerűen káprázatos; és a Beautiful Intentions kétségtelenül a Spice Girls bármelyikének legerősebb szólóalbuma. Az igazat megvallva, ez volt 2005 egyik legerősebb szóló popalbuma, előadótól függetlenül.” Paul Taylor a Manchester Evening News-tól szintén összehasonlította a dalokat Anastacia 2004-es, önmagáról elnevezett albumával, és „sokkal jobb albumnak” nevezte, mint amire jogosan számíthattunk volna.
Betty Clarke, a The Guardiannek írt cikkében megjegyezte: „Saját, önfinanszírozott Red Girl Records kiadójánál megjelent album keserű támadás régi munkaadói ellen. A sebezhetőség és a fájdalom refrén által vezérelt csemege, a csípős szándék – a „You'll Get Yours” és a „Don't Need This” csak két cím – és az agresszív pop-rock hangzás teszi Chisholm eddigi legerősebb albumává.” Az ír Entertainment.ie weboldal megállapította, hogy „ezeket a riffekkel teli dalokat bátor meggyőződéssel adja elő, és a kísérőzenéje olyan szoros, amennyire csak lehet. De az összhangnak van… „generikus, kidolgozott hangulata van, és szegény öreg Mel sem tud érdekes dalszöveget írni, ami megmentené az életét. A Beautiful Intentions kétségtelenül kemény rock, de végső soron nem győz meg.” Matthias Manthe a laut.de-től a Beautiful Intentions-t „kőkemény albumnak nevezte, amely nem köt kompromisszumot a slágerlistás kompatibilitás terén; a rock és a pop székek között ül anélkül, hogy bárki lábujjára lépne. Mel C kellemes dalokat énekel a szerelemről és az üzleti élet igazságtalanságairól.”

DALLISTA

  • 01: BEAUTIFUL INTENTIONS - 3:52
  • 02: NEXT BEST SUPERSTAR - 3:29
  • 03: BETTER ALONE - 4:35
  • 04: LAST NIGHT ON EARTH - 3:28
  • 05: YOU WILL SEE - 3:29
  • 06: NEVER SAY NEVER - 3:11
  • 07: GOOD GIRL - 4:07
  • 08: DON'T NEED THIS - 3:50
  • 09: LITTLE PIECE OF ME - 3:00
  • 10: HERE AND NOW - 4:29
  • 11: TAKE YOUR PLEASURE - 3:11
  • 12: YOU'LL GET YOURS - 4:43

MÁS DALOK

  • EVERYTHING MUST CHANGE - Kislemez: Next Best Superstar (2005)
  • WARRIOR - Kislemez: Better Alone (2005)
  • RUNAWAY - Kislemez: Better Alone (2005)
  • FIRST DAY OF MY LIFE - 2006 Re-issue Edition
  • JE SUIS NÉE POUR TOI

2007. MÁRCIUS 30.
THIS TIME

Melanie C angol énekesnő negyedik szóló stúdióalbuma. Elsősorban 2007. március 30-án jelent meg Németországban, Ausztriában és Svájcban. Április 2-án adták ki az Egyesült Királyságban és néhány más országban. Az albumon az „I Want Candy”, „The Moment You Believe”, „Carolyna”, „This Time” és „Understand” kislemezek szerepelnek, és több mint 300 000 példányban kelt el világszerte.

HÁTTÉR

A This Time 2006 második felében és 2007 elején íródott és rögzített, és Chisholm saját lemezkiadóján, a Red Girl Recordsnál adták ki. A "What If I Stay" és a "Don't Let Me Go" két dal feldolgozása, amelyet eredetileg a Speedway énekese, Jill Jackson írt és rögzített debütáló szólóalbumához. Két maradék szám az albumról; A „Blue Skies All the Way” és a „Paris Burning” két évvel később jelent meg Chisholm „Live at the Hard Rock Cafe” DVD-jén.

KISLEMEZEK

Négy kislemez jelent meg az albumról. Ami a vezető kislemezt illeti, kettőt választottak, mindkettőt 2007 márciusában adták ki: az egyik az I Want Candy, a The Strangeloves dalának feldolgozása, egy azonos című film zenéje, amelyet Olaszországban, Angliában, Lettországban és Dániában mutattak be, a másik a The Moment You Believe, amelyet Európa többi részén adtak ki. A második kislemez 2007 júniusában jelent meg egész Európában Carolyna, míg a harmadik kislemez a címadó This Time, amely Ausztriában, Németországban és Svájcban jelent meg 2007. október 12-én. A dalt erre az alkalomra Peter John Vettese áthangszerelte. Carolynát 2008 márciusában a kanadai kiadás vezető kislemezének is beválasztották, míg a második kanadai kislemez, amely 2008 júniusában jelent meg, a Understand lesz.

KRITIKUS FOGADTATÁS

A This Time vegyes fogadtatást kapott a zenekritikusok körében, akiket megosztott a leírhatatlannak érzett szövegi tartalom. Glenn Meads, a Manchester Evening News munkatársa dicsérte az album számait, amiért Chisholm új érettségét és következetes műfaji sokoldalúságát mutatja be a hangjában, és arra a következtetésre jutott, hogy "tökéletes mindenkinek, akinek elege van Meluából, Jonesból és más, alvó előadókból, akik végigsétálnak minden számon. Melanie legalábbis úgy hangzik, mintha komolyan is gondolná." Talia Kraines, a BBC munkatársa dicsérte az albumot, amiért olyan számok találhatók benne, amelyek lehetővé tették Chisholm hangjában, hogy érzelmeket mutasson, de csak a régóta tartó rajongókat fogja vonzani, mintsem újakat vonzani. Az AllMusic munkatársa, Stephen Thomas Erlewine a letisztult produkciónak és Chisholm hangjának jellemezte a karaktert és az érettséget, de a dalokat túlságosan középszerűnek és alávalónak találta ahhoz, hogy észrevegye őket. Annak ellenére, hogy dicsérte Chisholm vokális teljesítményét és Adam Argyle-lel alkotott duettjét, John Murphy, a MusicOMH-tól, a dalokat "nyájasnak és felejthetőnek" találta, és nem volt egyénisége ahhoz, hogy életet adjon, és arra a következtetésre jutott, hogy "szégyen, de nem ez az album lesz az igazi. hogy egy Spice Girlt visszajusson a slágerlisták élére."

DALLISTA

  • 01: UNDERSTAND - 3:43
  • 02: WHAT IF I STAY - 3:17
  • 03: PROTECTED - 4:37
  • 04: THIS TIME - 3:32
  • 05: CAROLYNA - 3:21
  • 06: FOREVER AGAIN - 3:37
  • 07: YOUR MISTAKE - 3:55
  • 08: THE MOMENT YOU BELIEVE - 3:30
  • 09: DON'T LET ME GO (FEATURING ADAM ARGYLE) - 3:57
  • 10: IMMUNE - 4:37
  • 11: MAY YOUR HEART - 3:57
  • 12: OUT OF TIME - 3:47
  • 13: I WANT CANDY - 3:24

MÁS DALOK

  • FRAGILE - Kislemez: The Moment You Believe (2007)
  • ALREADY GONE - Kislemez: I Want Candy (2007)
  • WE LOVE TO ENTERTAIN YOU - Kislemez: This Time (2007)
  • BLUE SKIES ALL THE WAY - DVD: Live at the Hard Rock Cafe (2009)
  • PARIS BURNING - DVD: Live at the Hard Rock Cafe (2009)
  • HAVE A LITTLE FAITH

2011. SZEPTEMBER 2.
THE SEA

Melanie C angol énekesnő ötödik stúdióalbuma, amely saját független lemezkiadója, a Red Girl Records alatt készült. Az album volt az első új anyag négy év után, a Spice Girls-szel való újraegyesülés óta.
Az album megjelenése, promóciós kislemeze és a német verzió vezető kislemeze előtt a „Rock Me” 2011. június 24-én megjelent digitális letöltésre világszerte (valamint fizikai kislemezként Németországban, Ausztriában és Svájcban). a népszerű német TV-hálózat, a ZDF hivatalos dala a 2011-es női labdarúgó-világbajnokságról. A "Think About It" című kislemez videoklipjét 2011. július 15-én mutatták be hivatalos honlapján, és ezzel egyidejűleg elküldték az Egyesült Királyság rádióállomásainak.

HÁTTÉR

Az albumot Londonban vették fel. Chisholm a lemezzel kapcsolatos inspirációiról és céljairól beszélt: "Nagyon izgatott vagyok a lemez miatt, mert meglehetősen változatos a stílusa. Rengeteg új íróval dolgoztam együtt, olyanokkal, akikkel korábban nem. Még mindig nagyon sok pop elem, és van bennem néhány szép balladák, néhány rock ihletésű szám, néhány táncosabb cucc, néhány akusztikus cucc és produkciós szempontból, vannak nagyon hangulatos pillanatok. Szóval tényleg azt gondolom, hogy ez egy változatos és erősebb album lesz. Amikor elkezdtem dolgozni ezzel az albummal, Nem igazán tudtam, mit akarok elérni, ezért ambiciózus akartam lenni és kísérletezni, új emberekkel dolgozni, és különféle zenei stílusokat kipróbálni. És ez által igazán felfedeztem, hogyan szeretném kifejezni magam és Mindaz, ami nagyon sokrétűvé tette, és ez vicces, mert azt hiszem, az első stúdióalbumom, a Northern Star talán leginkább ehhez a lemezhez hasonlít, mivel rengeteg különböző stílust tartalmaz, bár alapvetően egy poplemez.

KISLEMEZEK

A „Rock Me” című dal kizárólag Németországban jelent meg 2011. június 24-én. A dal a népszerű német ZDF csatorna 2011-es női labdarúgó-világbajnokságról szóló közvetítésének hivatalos dala. A „Rock Me” videoklipjének premierje Chrisholm YouTube-csatornáján volt 2011. június 7-én. A kislemez a német kislemezlistán a Top 40-be került, és az Egyesült Királyságban a „Think About It” CD kislemez B-oldalas változataként szerepelt.
A világelső kislemez, a "Think About It" premierje egy videoklip formájában volt a MelanieC.net oldalon, 2011. július 15-én. A kislemez 2011. szeptember 4-én jelent meg, és a brit kislemezlista Top 100-as listáján a 95. helyen végzett. A dal a kanadai fizikai kislemezlistán is a Top 10-be került (6. hely), Ausztriában (34. hely) és Svájcban (30. hely; valamint a 16. hely a svájci rádiós slágerlistán), Lengyelországban pedig a 35. helyre került a rádiós slágerlistán. A kislemez a hivatalos brit indie kislemezlistán a 15. helyet érte el.
Az Egyesült Királyságban a "Weak" az album hivatalos második kislemezeként jelent meg, és 2011. november 6-án jelent meg. A dal a 29. helyet érte el a brit indie kislemezlistán, és az 50. helyet a brit rádiós slágerlistán, ami a legmagasabb helyezés a listán a 2003-as "Melt" című kislemeze óta.
A „Let There Be Love” című dal 2011. december 2-án jelent meg Németországban, Svájcban és Ausztriában.

KRITIKUS FOGADTATÁS

Az album pozitív kritikákat kapott a zenekritikusoktól. Jon O'Brien pozitívan írta az AllMusic-nak, hogy "The Sea még mindig hatalmas ugrás az elmúlt három erőfeszítéséhez képest, és ha a Northern Star folytatásaként adták volna ki, nem pedig 12 évvel később, akkor valószínűleg megőrizte kezdeti szólósikerét." O'Brien, aki ötből három és fél csillagra értékelte, a "Think About It" és a "Stupid Game" számokat dicsérte, amelyeket "bombasztikusnak" tartott. Katy Perry/Kelly Clarksonra emlékeztető pop/rock himnuszok, amelyek bebizonyítják, hogy még mindig fel tudja venni a versenyt azokkal, akik a Spicemania csúcsán még alig voltak tinédzser korukban, míg a grandiózus "Get Out of Here" úgy hangzik, mintha a Muse "Feeling Good" feldolgozása keresztbe szállna. John Barry James Bond-pontszámával."
Pip Elwood az "Entertainment Focus"-ból szintén pozitívan értékelte, öt csillagból négyre értékelte. Azt írta, hogy "The Sea egy erős kiadás Melanie-tól, és amely visszaadhatja korábbi dicsőségéhez. (...) "A tenger a popgyöngyszemek következetes gyűjteménye, amely újabb nagy sikert ad neki." Simon Gage kedvezően írta a Daily Express számára, hogy "Ez az új album, amely négy év óta először szól, igazi edzést ad ennek a hangnak a power balladáktól és a rock-outoktól a táncparketten át." OK! Magazine azt írta, hogy "The Sea Könnyen az eddigi legambiciózusabb albuma, amely a rockot, a popot és az elektro talán legapróbb árnyalatát is ötvözi." Jade Wright a Liverpool Echo-tól kedvező kritikát írt, és kijelentette, hogy "A Mel C bizonyítja, hogy valódinak kell lennie – nincs szacharin édesség, nincs femme fatale, csak egy fogadj el úgy, ahogy látsz hozzáállás, ami átüt. A The Sea jó hallgatást tesz lehetővé, akár rajongó vagy, akár nem.” Nick Harries a Sunday Mercury-től nagyon pozitív kritikát írt, és kijelentette, hogy az énekes „ajánlott egy szettet, amely mindenki számára megfelelő – dance pop (Think About it). Azt); Alanis angst (Beautiful Mind); dalszerző elegáns (One By One); 1980-as évek electrobeat (Stupid Game); rádiórock (All About You) – és a ballisztikus nagy befejezés (az Enemy mind a nyolc perce). A legjobb a címadó dal nyitója, kisebb kulcsdallamával és dobpergés drámájával."

DALLISTA

UK EDITION GERMAN EDITION
01: THE SEA - 4:51
02: WEAK - 3:24
03: THINK ABOUT IT - 3:47
04: BEAUTIFUL MIND - 3:41
05: ONE BY ONE - 4:06
06: STUPID GAME - 3:20
07: ALL ABOUT YOU - 4:01
08: BURN - 4:00
09: DROWN - 3:59
10: GET OUT OF HERE - 4:10
11: ENEMY - 8:12

01: THINK ABOUT IT - 3:47
02: BURN - 4:00
03: GET OUT OF HERE - 4:10
04: WEAK - 3:24
05: STUPID GAME - 3:20
06: LET THERE BE LOVE - 3:33
07: DROWN - 3:59
08: ALL ABOUT YOU - 4:01
09: THE SEA - 4:51
10: BEAUTIFUL MIND - 3:41
11: ONE BY ONE - 4:06
12: ROCK ME - 3:13

MÁS DALOK

  • STOP THIS TRAIN - Kislemez: Rock Me (2011)
  • CRUEL INTENTIONS - Kislemez: Think About it (2011)
  • STRONGER - Kislemez: Weak (2011)
  • TOO SOON - DVD: The Sea Live (2012)
  • RISING SUN
  • TELL ME HOW YOU'RE DOING IT
  • AMERICAN SWEETHEART
  • BACK IN YOUR ARMS

2012. SZEPTEMBER 7.
STAGES

Melanie C angol énekesnő hatodik stúdióalbuma, amelyet 2012. szeptember 7-én adott ki a Red Girl Records és a Universal UK. Egy borítóalbum, amely különféle zenés színházi műsorokból és filmekből származó dalborítókat tartalmaz, így ez Chisholm első stúdióalbuma, ahol egyetlen számhoz sem tartozik írói kredit. Az albumot egy kislemez támogatta, az "I Know Him So Well" feldolgozása, amelyen a másik angol énekesnő és a Spice Girls tagja, Emma Bunton is közreműködött.

HÁTTÉR

2012. június 25-én a hivatalos honlapján bejelentették, hogy Chisholm éppen az utolsó simításokat végzi a következő albumán, amely a Stages nevet viseli majd. A lemez producere régi munkatársa, Peter-John Vettese volt, és olyan színházi dalok gyűjteményét tartalmazza, amelyek fontosak voltak Chisholm számára élete különböző szakaszaiban.
2012. július 6-án Chisholm és korábbi Spice Girls-csoporttársa, Emma Bunton titokzatos tweetjei után kiderült, hogy ketten közösen vettek fel egy dalt Chisholm következő albumához. Az "I Know Him So Well" című dalt a Chess című musicalből kettős duettnek szánták.
Az album eredeti grafikáján Chisholm fekete bőrszékben ül. Az album dallistája mellett 2012. július 21-én mutatták be. Később arról számoltak be, hogy ez a művészet csak az album digitális változataihoz fog szolgálni, és a lépcsőn lefelé sétáló Chisholm fényképe szolgál majd a fizikai megjelenések képeként. Ez utóbbi képet azonban végül mind fizikai, mind digitális kiadásokhoz használták.

KISLEMEZEK

A Jesus Christ Superstar című rockoperából átvett „I Don't Know How to Love Him” című dal 2012. július 22-én jelent meg digitális letöltésként az iTunes-on, amely az album különleges előzeteseként szolgált. A dal a hivatalos brit indie slágerlistán a 20. helyet érte el.
Az album hivatalos vezető kislemeze, az „I Know Him So Well” 2012. november 11-én jelent meg. A kislemezen Emma Bunton, Chisholm Spice Girls-beli csoporttársa szerepel. A kislemez a hivatalos brit Top 200 kislemezlistán a 153. helyet érte el. A kislemez B-oldala a Carousel című musical "You'll Never Walk Alone" című dalának feldolgozása.

KRITIKUS FOGADTATÁS

A Daily Express öt csillagból háromra értékelte az albumot. A napilap ezt írta: "Melanie C egy kicsit West End Wendy lett, ami miatt ez a főként show dallamokat tartalmazó borítók több mint megfelelővé teszik  Remek válogatás, de talán a legélvezetesebb pillanat amikor Emma Bunton csatlakozik hozzá az Elaine Paige/Barbara Dickson klasszikus "I Know Him So Well" borítóján.

DALLISTA

  • 01: MAYBE THIS TIME - 3:37
  • 02: ANOTHER HUNDRED PEOPLE - 2:47
  • 03: I KNOW HIM SO WELL (FEATURING EMMA BUNTON) - 4:24
  • 04: AREN'T YOU KINDA GLAD WE DID - 3:12
  • 05: I DON'T KNOW HOW TO LOVE HIM - 5:22
  • 06: BOTH SIDES NOW - 5:01
  • 07: AIN'T GOT NO/I GOT LIFE - 3:09
  • 08: I JUST DON'T KNOW WHAT TO DO WITH MYSELF - 3:24
  • 09: I ONLY HAVE EYES FOR YOU - 3:20
  • 10: TELL ME IT'S NOT TRUE - 5:09
  • 11: MY FUNNY VALENTINE - 2:57
  • 12: SOMETHIING WONDERFUL - 2:52

ITUNES BONUS TRACK

  • 13: ANYTHING GOES - 2:57

MÁS DALOK

  • YOU'LL NEVER WALK ALONE - Kislemez: I Know Him so Well (2012)

2016. OKTÓBER 21.
VERSION OF ME

Melanie C angol énekesnő hetedik stúdióalbuma. A Red Girl Records 2016. október 21-én adta ki rendkívül pozitív kritikákra. A 2005-ös Beautiful Intentions óta ez lett a legmagasabb helyezést elért albuma, és a 25. helyen debütált az Egyesült Királyság albumlistáján. Németországban egy későbbi időpontban, 2017-ben jelent meg, ez lett az első albuma, amely a top 20-on kívülre került.

HÁTTÉR

Melanie C 2014-ben kezdte el felvenni az albumot, és akkoriban nem ez volt az egyetlen célja. Kifejtette, "Mert a múltban úgy mentem, hogy "Rendben. Eljött az albumok ideje" egymás utáni írásokkal. De ezzel a lemezzel más dolgok is történtek. És valójában azt hiszem, ez valóban jót tett a lemeznek, mert sosem lettem elkopva, tudod? Egyszerűen életszerű volt Folyamatosan történtek ezek a forgatókönyvek, és ez nagyon inspiráló volt. Nem éreztem, hogy ismétlem magam, mert csak az időmet húztam, szóval ez nagyon klassz volt. Az egyik dal az albumon, mint tudod, a "Version of Me", és azt hittem, ez egy nagyon jó albumcím. Mindegyik lemez én voltam abban a pillanatban, és ez valóban annak a kifejezése, ami az életemben az elmúlt öt évben történt. Nagyon jó érzés volt. Azt a gondolatot is szeretem, hogy mindannyian ezt csináljuk, mindannyiunknak megvan a maga verziója. Nagyon másként beszélünk a barátainkkal, mint a főnökünkkel, vagy amikor iskolába járunk tanár. Mi vagyunk ez a személy, de nagyon sok változatunk létezik."
Zeneileg a Version of Me egy popalbum R&B és elektronikus elemekkel.

KRITIKUS FOGADTATÁS

Stephen Thomas Erlewine (AllMusic) úgy találta, hogy az album dalainak "erős kontúrjai vannak: nem feltétlenül hokibb dallamok, de a feldolgozások, amelyek a csillogás helyett a mozgást hangsúlyozzák. A Version of Me még mindig hajlamos stílusossá omlani, dal helyett az érzésekre grooveing, de Melanie C tulajdonképpen egy kis lökést ad az albumnak. Bármilyen anodinos és elegáns is az elektronikus környezete, földiességével átüti a fényüket, és ettől a Version of Me váratlanul ideges lesz." Martin Townsend A Daily Express az albumot "nagyon megfontolt gyakorlatnak nevezte a modern RR&B ízű popban. Ez időnként tévedésnek tűnik: a "Numb" különösen sok hangos trükközéssel van megterhelve, úgy tűnik, mintha építők dolgoznának a stúdióban. [de] amikor a producerek megnyugszanak, és rekedten erőteljes, de mindig kissé sérülékeny hangját hagyják szárnyalni, mint a számok zárónégyesében, az eredmények nagyszerűek."
A Music News munkatársa, Jeremy Williams-Chalmers „kötelező hallgatnivalónak” nevezte az albumot, és ezt írta: „A Version of Me címe találó. Ez határozottan Melanie C, de mint valaha egy olyan Melanie C, amelyet korábban nem tártak fel [... ] A Sons of Sonix-szal való összefogás olyan hangzást ad Melanie C-nek, amely aktuális, és tökéletes egyensúlyt teremt az új, fiatalabb rajongók megnyerése és a régi rajongók igényeinek kielégítése között [...] Ennek eredményeként az album R' Az n'B himnusz súlyosabb, mint Melanie bármelyik korábbi munkája, de ez nem rossz." Michael Smith, a Renished for Soundtól úgy jellemezte az albumot, mint "egy trendben lévő dalgyűjteményt, amely megmutatja potenciális helyét az elektronikában." zenét a jövőben, annak ellenére, hogy még mindig nagyon közel hajlik a pop spektrumához, és ezzel egyidejűleg megerősíti potenciális sokoldalúságát. Ahelyett, hogy hagyná, hogy karrierje elhalványuljon tizenhét éves szólóművészként töltött év után, Melanie C egy kicsit mást próbál meg a Version of Me-vel, és könnyedén lehúzza."

DALLISTA

  • 01: DEAR LIFE - 3:27
  • 02: ESCALATOR - 3:22
  • 03: ANYMORE - 3:03
  • 04: SOMETHING FOR THE FIRE - 3:48
  • 05: VERSION OF ME - 4:00
  • 06: NUMB - 3:30
  • 07: ROOM FOR LOVE - 3:20
  • 08: UNRAVELLING - 4:41
  • 09: LOVING YOU BETTER - 4:44
  • 10: OUR HISTORY - 3:51
  • 11: BLAME - 4:35

GERMAN DELUXE EDITION BONUS TRACK

  • 12: HOLD ON (FEATURING ALEX FRANCIS) - 3:22

MÁS DALOK

  • ONE MINUTE - Kislemez: Dear Life (2016)

2020. OKTÓBER 2.
MELANIE C

Melanie C angol énekesnő nyolcadik stúdióalbuma. 2020. október 2-án adta ki a Red Girl Media. Az album a nyolcadik helyen debütált az Egyesült Királyság albumlistáján, mellyel Melanie C legmagasabb listája lett a Reason (2003) óta. Melanie C-t a "Who I Am", a "Blame It on Me", az "In and Out of Love" és a "Fearless" kislemez előzte meg, az utóbbiban Nadia Rose rapper szerepel. 2021. szeptember 3-án megjelent az album digitális deluxe verziója.

HÁTTÉR

Melanie Chisholm (Melanie C) 2019-ben kezdte el felvenni az albumot, miután a Spice Girls-szel és a Spice World – 2019-es turnéjukkal való újraegyesülése inspirálta, miután az év „igazi ünnepnek hatott”. Azt mondta, hogy az élmény "valójában elég inspiráló volt ehhez az albumhoz", ahogyan a színpadon töltött idő alatt "visszatükrözte". Chisholm a Sink the Pink drag-kollektívával együttműködve kiadta a High Heels című kislemezt, és elindult az LMBTQ Pride események világkörüli turnéján. Bár a kislemez nem szerepel Melanie C-n, új hangzást indított el az énekesnő számára, mivel korábbi alternatív popfelvételei helyett egy új, táncalapú útvonalra indult. Chisholm részletesen kifejtette az album inspirációját: "Ez a dal a Spice show-kon volt, ahol ideges voltam, hogy újra sportos leszek. De amikor a próbákon énekeltem ezeket a dalokat, rájöttem, hogy itt vagyok, ő bennem van. Ez arra késztetett, hogy elgondolkodjak. az életemet, és tájékoztassam ezt az albumot. Olyan albumot akartam készíteni, amely ezt valóban elismeri. Úgy éreztem, itt az ideje, hogy mindent magamévá tegyek magamról, Melanie-ról, Sportosról, barátnőmről, takarítónőről, szakácsról, terapeutáról. És azt akartam, hogy erőt adjon és szórakoztató legyen [...] Ez az [album] azért más, mert hatalmas új változások vannak a színfalak mögött, új menedzserem. Kevesen élték túl a selejtezést. Fontos új A&R, és sok új előadóval, dalszerzővel és producerrel ismerkedtem meg. valóban új fejezetnek tűnik."
2020. augusztus 3-án Chisholm a következőket mondta a BBC Music-nak: "Nyilvánvalóan pop-dance lemezt készítek, és érett művész vagyok, ezért el kell fogadnom, hogy egyes rádióállomások már nem játszanak velem. Ez valami De azt akarom, hogy az emberek élvezzék ezt az albumot, azt akarom, hogy az emberek táncoljanak rá, azt akarom, hogy az emberek erőt kapjanak tőle. És amikor a koronavírus végzett vele, ki akarok lépni, és élőben előadni." A Vogue-nak nyilatkozva Chisholm az album hangzásáról és saját önbizalmáról beszélt, és kijelentette: "Azt hiszem, ez egy része az életkorral jön. Életem ezen a pontján és anyaként ezek mind apró lépések. A Spice Girls tavalyi turnéja nagy hatással volt erre a lemezre, ezen túl pedig egy World Pride turnét is csináltam, San Paolóban kezdtük és Ausztráliában fejeztük be. [...] Sokat költöttem. fiatalkoromból úgy éreztem, hogy nem vagyok elég, nem vagyok méltó, vagy bűntudat fűződik a lányokkal elért sikereimhez. De ezek az élmények először igazán megbecsülték."

KISLEMEZEK

2020. március 19-én Chisholm kiadta az album első kislemezét, a "Who I Am"-ot, amelyben az önirgalmasságot boncolgatta, amit a reflektorfényben töltött ideje alatt elvesztett. A videoklipet Sylvie Weber rendezte. Chisholm a kislemez ihletőjeként elmondta: "Meglehetősen nyíltan beszéltem a mentális egészségügyi problémáimról. Az évek során depresszióban szenvedtem, és fiatalabb koromban étkezési zavarban szenvedtem. Szóval azt hiszem, amikor végre megengeded magadnak, hogy büszke legyél néhány legyőzött nehézségre, akkor megtalálhatod azt a pontot, ahol elkezdheted jobban kedvelni magad." Melanie előadta a dalt a The Late Late Show-ban James Cordennel, és egy második videoklipet is felvett, amelyben otthon látható, a világjárvány alatt. A "Who I Am" nem került be a hivatalos brit Top 100-as listára, de a megjelenés második hetében debütált és a 27. helyen végzett a hivatalos kislemez-eladási listán a Top 100-ban. A fizikai 2 CD-s deluxe bónusz szám, a Joe Goddard remix 2020. április 1-jén jelent meg.
Az album második kislemeze, a "Blame It on Me", két hónappal később, 2020. május 27-én jelent meg, a dal főcímzenéje pedig "a párkapcsolat mérgezőségének kihirdetése". A videoklipet Sylvie Weber rendezte. A kislemez Sunday Brunch-on történő promóciója során Chisholm kijelentette: "Mert ideges voltam amiatt, hogy újra Sporty Spice leszek, de gyorsan rájöttem, hogy nem én leszek az, aki ő, hanem én vagyok. Ez hatalmas része annak, aki vagyok. Ekkor kezdtem el elfogadni mindent magamban. Ez az album igazán erőt ad, és a Spice Girlsnek köszönhetem, hogy így érzek magamról és mindenről, amit elértünk." A "Blame It on Me" nem került be a hivatalos brit Top 100-as listára, de debütált és a 66. helyen tetőzött a hivatalos kislemez-eladási listán a Top 100-ban.
Az album bejelentésével és előrendelésével egy időben, 2020. július 29-én Chisholm kiadta az album harmadik kislemezét, az "In and Out of Love"-ot, és a szám premierjét a BBC Radio 2 The Zoe Ball Breakfast Show-jában tartották ugyanazon a napon. A koreográfiában gazdag videoklipet Graham Cruz rendezte, és a felvételek a társadalmi távolságtartás betartásával készültek az Alexandra Palace-ban. A videóban Chisholm kíséretében táncolnak a 2019-es Spice World turnéról. Chisholm a kislemez megjelenése előtt ezt nyilatkozta: "Annyira nagyszerű egy tiszta pop, vidám, pozitív és szórakoztató dallamot kiadni. Azt hiszem, pontosan erre van szüksége a világnak most!" Az "In and Out of Love" nem került be a hivatalos brit Top 100-as listára, de az album megjelenése után egy héttel debütált és a 97. helyen tetőzött a hivatalos kislemez-letöltési lista Top 100-as listáján.
A "Fearless" című dal az album negyedik kislemezeként jelent meg 2020. szeptember 16-án.
Az "Into You" az album ötödik kislemezeként 2020. december 1-jén jelent meg. A Graham Cruz rendezte videoklip 2021. január 7-én jelent meg.
Három nappal az album megjelenése előtt megjelent az "Overload" promóciós kislemezként. Az "Overload" dalszöveges videója 2020. november 5-én jelent meg. November 20-án a Chisholm kiadta Karim Naas "Overload" című dalának remixeit.

KRITIKUS FOGADTATÁS

Melanie C általában kedvező kritikákat kapott a zenekritikusoktól. A Metacriticnél, amely 100-ból normalizált értékelést ad a professzionális kritikusok értékeléseihez, az album 76-os súlyozott átlagpontszámot kapott nyolc értékelés alapján. Az év albuma tíz kritikát gyűjtött össze, és 100-ból átlagosan 73-at számoltak ki. Aggregátor AnyDecentMusic? Az albumra 6,9 pontot adott a tízből, a kritikai konszenzus értékelése alapján.
Quentin Harrison, az Albumism munkatársa egyedinek nevezte az albumot, dicsérve az „alkotója személyes szabadságának érzését, amely elárasztja a dalállományt – ez teszi a hosszú lejátszót egyedülálló alkotássá növekvő katalógusában”. Neil Z. Yeung, az AllMusic munkatársa. négy és fél ötös értékelést adott az albumnak, és "kijelentő" albumnak nevezte. Hozzátették: "Csoda, hogy mennyi időbe telt, mire elkészített egy ilyen kendőzetlen popalbumot, és érzelmi belátása mellett a katalógusa még jobb is ehhez." David Smyth, az Evening Standard munkatársa mondta. Az album négy az ötből értékelést kapott, "frissnek és energikusnak" nevezve, és dicsérte Chisholm "kortárs elektronikus stílusok használatát anélkül, hogy úgy hangzott volna, mintha túl keményen próbálkozna a megújult relevanciáért". Smyth tovább dicsérte Chisholmot, amiért „magabiztosnak és felhatalmazással” hangzott. A Metro pozitív kritikájában Caroline Sullivan lelkes volt az albumért, és kijelentette: „Ha ez az énekesnő legerősebb lemeze, az azért van, mert megtalálta az édeset. hely a pop-rock komfortzónája és a kemény klubhangok között."
Ross Horton, a MusicOMH munkatársa a következőképpen zárta a kritikát: "Melanie C (az album) tele van nagyszerű pillanatokkal, amelyek együttesen a Melanie C (a személy) által kiadott egyik legerősebb albumot alkotják 1996 óta." Laura Snapes, a The Observer munkatársa dicsérte Chisholmot, és kijelentette: „Melanie C tiszteli azokat a rajongókat – és önmagát –, mint felnőtteket, akik méltóak arra, hogy meghallgassák magukat a létfontosságú popban.” A PopMatters-nek írt Jeffrey Davies az albumot „elektroként” dicsérte. /diszkós popalbum, amely azt teszi, amit a jó pop a legjobb: ünnepeljük gyengeségeinket, ismerjük el sebhelyeinket, és táncoljuk el a fájdalom egy részét.”
A brit The Arts Desk újságírói webhely vegyes értékelésében ötből három pontot adott az albumra. Joe Muggs szerkesztő így foglalta össze: "Sokat lehet itt szeretni, de néhány kanállal kevesebb cukorral, és ez lényegesen nagyobb eredmény is lehetett volna." Clash megjegyezte, hogy Chisholm olyan dalokkal tudott dalokat készíteni, amelyek "az ellenálló képesség és a sérülékenységek", ugyanakkor megjegyezzük, hogy "egy még jobb lemezt néznénk, ha elegendő helyet hagyna a gyakran fel nem ismert, pofátlanul elhelyezett énekének." Helen Brown, a The Independent munkatársa szintén vegyes hangot adott az albumnak. A kritika szerint ez volt Chisholm „eddigi legjobb szólólemeze”, miközben arra hivatkozik, hogy hiányzik „egy megasztár eredetisége és szuperteljesítménye”. Az NME szerkesztője, Rhian Daly azt írta értékelésükben, hogy az album „az alkotójaként szolgál. évtizedek legjobb alkotása”, de „itt-ott gyújtáskihagyásai vannak”. Simon K., a Sputnikmusic munkatársa vegyes értékelést adott az albumról, „jó mókának” nevezte az albumot, miközben arra hivatkozott, hogy Chisholm „kicsit túlságosan elkapta magát” olyan zenei fellépések kortárs lendülete, mint Dua Lipa és Justin Bieber.

DALLISTA

  • 01: WHO I AM - 3:32
  • 02: BLAME IT ON ME - 3:08
  • 03: GOOD ENOUGH - 3:36
  • 04: ESCAPE - 3:10
  • 05: OVERLOAD - 3:18
  • 06: FEARLESS (FEATURING NADIA ROSE) - 4:07
  • 07: HERE I AM - 3:28
  • 08: NOWHERE TO RUN - 3:34
  • 09: IN AND OUT OF LOVE - 3:14
  • 10: END OF EVERYTHING - 3:56

PHYSICAL DISC TWO

  • 01: SELF LOVE - 3:36
  • 02: INTO YOU - 2:42
  • 03: TOUCH ME - 4:02
  • 04:  WHO I AM (JOE GODDARD REMIX) - 6:25
  • 05: BLAME IT ON ME (PBH & JACK REMIX) - 3:37
  • 06: HIGH HEELS (FEATURING SINK THE PINK) (MOTO BLANCO REMIX) - 3:48

TBA
MC9

Melanie C elárulta, hogy kilencedik szólóalbumán kezdett el dolgozni – ez a 2020-as lemeze folytatása. A Spice Girl a Retro Pop magazinnak beszélt a magazin 2022. októberi számának címlapján. Az interjú során Mel Chisholm azt mondja, hogy az albumon végzett munka lassan halad, mivel a hónap elején megjelent Who I Am című memoárjának megírására és népszerűsítésére összpontosított. "Kellett egy kis hátsó ülés, mert a könyv megírása és népszerűsítése sokkal több munka volt, mint amire számítottam" - mondja Chisholm a cikkben. "De csináltam néhány foglalkozást, van néhány új dal, és elkezdtem a folyamatot a következő albumra. "Annak idején ott volt ez az írási, felvételi, promóciós, turnézási ciklus. A technológia annyira megváltozott, hogy most úgy érzi, mindent egyszerre tehet meg. És a zene a szenvedélyem. Egy könyvet csinálni szórakoztató volt, de ha túl sokáig távol tart a zenétől, akkor egy kicsit elkeseredem miatta." Az énekesnő utolsó albuma, a névadó "Melanie C" 2020 októberében érkezett meg, miután olyan kislemezekkel mutatták be, mint a Nadia Rose által segített "Fearless". Megjelenésekor egy háromcsillagos kritikában az NME Chisholm legújabb lemezét "élénkítő, felemelő lemeznek" nevezte, amely nemcsak az elmúlt évtizedek legjobb műveként szolgál alkotója számára, hanem a nagyon szükséges erő és pozitivitás forrásaként is.

2023 június elején kiderült, hogy Natalie Imbruglia-val írtak közösen egy dalt 'ALL SUMMER LONG' címmel.
2023 decemberébe Pat Alvarez dalszerző közétett egy fotót Melanie C-vel a következő felirattal: "Nagyszerű nap írása ezzel a gyönyörű csapattal", pletykákat keltve Mel új albumának elkészítéséről. Még senki sem erősítette meg hivatalosan.
2024 júliusban megerősítette, hogy 2025-ben új zenét fog kiadni.
2025. Február 28. Melanie C Ausztrál DJ Anna Lunoe közreműködésével kislemezt ad ki 'GIRL'.
2025 szeptember elején egy új dal cím került nyilvánoságra 'FEEL EVERYTHING'.
Az új pletykák szerint Melanie C új kislemezének a 'SWEAT' címet viseli. A számot Melanie C és Theo Hutcraft szerezte, a Hurts duóból, és Diana Ross mintázta. A kislemez várhatóan ebben a hónapban jelenik meg, de dátumot még nem hozták nyilvánosságra.
2025 szeptemberében a Sunday Mirror újság No Filter rovatának Melanie C elmondta: "Az új albumom elkészült és készen áll a megjelenésre. Az elmúlt néhány albumon inkább az elektronikus popzene felé hajlottam. És ezzel nagyon szerettem volna ezt jobban felkarolni, tánczenével és az összes DJ-zéssel, amit csináltam. Csak szórakozni akartam vele, és olyasmit alkotni, amit szeretek"
Az album elkészült, és hamarosan érkeznek a hírek. A Wannabe slágergyáros elismerte: "Úgy érzem, hogy még mindig tanulok és fejlődöm - egyszerűen szeretek énekelni, fellépni, valamint DJ-zni -, és mindent össze akartam kapcsolni ehhez az albumhoz.

MÁS MEGJELENÉSEK

2006. OKTÓBER 30.
LIVE HITS

2006 októberében Melanie C kiadta első élő DVD-jét LIVE HITS címmel. A felvétel teltházas közönség előtt készült Londonban, a The Bridge-en. Ugyanezen év augusztusában 19 dalt mutatott be, amelyek bemutatják Melanie írói és élő előadói tehetségét.
A DVD két készletből áll: egy akusztikus és egy elektromos készletből. Angliai listákon 10# helyezést ért el. Az első három albumjáról (Northern Star, Reason és Beautiful Intentions) énekel dalokat. Angliában 100.000. példány fogyott.

DALLISTA

  • ACOUSTIC SET
    • 01: BEAUTIFUL INTENTIONS
    • 02: BE THE ONE
    • 03: IF THAT WERE ME
    • 04: HERE IT COMES AGAIN
    • 05: WHY
    • 06: BETTER ALONE
    • 07: HERE AND NOW
    • 08: REASON
  • ELECTRIC SET
    • 01: BEAUTIFUL INTENTIONS
    • 02: YEH YEH YEH
    • 03: HOME
    • 04: NORTHERN STAR
    • 05: NEVER BE THE SAME AGAIN
    • 06: WHEN YOU'RE GONE
    • 07: GOIN' DOWN
    • 08: NEXT BEST SUPERSTAR
    • 09: YOU'LL GET YOURS
    • 10: FIRST DAY OF MY LIFE
    • 11: I TURN TO YOU
  • EASTER EGGS
    • 01: BEAUTIFUL INTENTIONS (REGEARSALS/LIVE VIDEO)
    • 02: FIRST DAY OF MY LIFE (LIVE VIDEO)

2009. JÚNIUS 29.
LIVE AT THE HARD ROCK CAFE

A második élő DVD, amelyet Melanie C brit énekesnő adott ki. 2008-ban forgatták a manchesteri Hard Rock Café-ban, és Melanie az első négy albumából válogatott dalokat ad elő. A rajongók a világ minden tájáról nemcsak Melanie fellépését nézték meg, hanem a Hard Rock Cafe éves adománygyűjtésére, a Pinktoberre történő pénzgyűjtéshez is. Már öt hónapja terhes, Melanie egy 75 perces szett során válogatta a legnagyobb slágereit, néhány személyes kedvencével együtt. A mindössze három videokamerával forgatott film megörökíti ennek a különleges akusztikus eseménynek a nyers intenzitását. Az élő koncerten kívül a DVD két korábban kiadatlan számot is tartalmaz Melanie negyedik albumából, a "This Time" -ból. Mindössze 1750 példányt nyomtak meg, és a DVD csak hivatalos online áruházában volt elérhető. A korlátozott kiadású DVD összes bevételét a Caron Keating Alapítványnak ajánlották fel.
"Carolyna" előadása után egy rajongó autogramot kért tőle. Melanie azt válaszolta: „Egy személy nem kér autogramot, amikor a művész színpadon áll”. Melanie azonban úgy döntött, hogy aláírja a CD-t. Ami a Viva Forever Sporty Spice Edition-jének bizonyult. Melanie viccesen hozzáfűzte nyilatkozatát: „És főleg, ha egy kibaszott Spice Girls CD-ről van szó!”; azonnal a „Sajnálom baba!” következik, utalva arra, hogy átkozódjon a gyermek előtt, akivel terhes volt. Ő könnyelműen hozzátette: "De Spanyolországból származik, tehát rendben van". És a „Miért” előtt a rajongó folytatta a kérdezését a kijelentésével kapcsolatban, mígnem könnyelműen hozzátette: Most interjút készít velem? Az esemény jól látható a DVD-n, és több Spice Girls rajongói fórumon is megemlítették, főleg azzal vádolva a rajongót, hogy kényelmetlen érzéseket kért tőle a nyilatkozat magyarázata miatt.

DALLISTA

  • 01: BEAUTIFUL INTENTIONS
  • 02: LOVE TO YOU
  • 03: CAROLYNA
  • 04: NORTHERN STAR
  • 05: NEVER BE THE SAME AGAIN
  • 06: REASON
  • 07: IMMUNE
  • 08: BE THE ONE
  • 09: DON'T LET ME GO
  • 10: WHY
  • 11: MAY YOUR HEART
  • 12: NEXT BEST SUPERSTAR
  • 13: THIS TIME
  • 14: HERE IT COMES AGAIN
  • 15: I TURN TO YOU

EXTRA FEATURES

  • 01: BLUE SKIES ALL THE WAY - 3:41
  • 02: PARIS BURNING - 3:35
  • 03: THIS TIME (EPK)
  • 04: BEAUTIFUL INTENTIONS (ACOUSTIC)

2012. FEBRUÁR 27.
THE SEA LIVE

Melanie C harmadik DVD-je amit 2012. jelent meg. DVD 17 fantasztikus dalt énekel el élőben. A koncert még 2011. végén volt. A DVD tartalmaz egy új dalt is 'Too Soon' A The Sea Live turnéján egyedül a 2007-es albumjáról, a This Time-ról nem énekel egyetlen egy dalt sem.

DALLISTA

  • 01: ROCK ME/YEH YEH YEH
  • 02: THINK ABOUT IT
  • 03: WEAK
  • 04: NORTHERN STAR
  • 05: NEVER BE THE SAME AGAIN
  • 06: HERE IT COMES AGAIN
  • 07: ONE BY ONE
  • 08: BURN
  • 09: ALL ABOUT YOU
  • 10: DROWN
  • 11: NEXT BEST SUPERSTAR
  • 12: WHEN YOU'RE GONE
  • 13: LET THERE BE LOVE
  • 14: HSTUPID GAME
  • 15: I TURN TO YOU
  • 16: FIRST DAY OF MY LIFE

BONUS

  • 01: THE SEA (ELECTRONIC PRESS KIT)
  • 02: TOO SOON (PHOTO GALLERY)

2013. DECEMBER 11.
LIVE AT SHEPHERD'S BUSH EMPIRE

Az első élő felvétel, amelyet hangformátumban adott ki Melanie C. Korábbi felvételei mind DVD-n voltak. Melanie teljesen meglepetésszerűen, előzetes értesítés nélkül adta ki egy EP formátumban, amely hét számot tartalmaz élőben a Shepherd's Bush Empire-ben tartott koncertjén, 2012. november 6-án.
Az EP az énekesnő új, ugyanazon a helyszínen zajló műsorának promóciójaként érkezik, 2013. január 11-re, 40. születésnapja előtti napon. Ezért a rendezvény a Sporty's Forty nevet kapta.
Az ünneplés alkalmából Melanie C minden olyan számot kiad, amely nem szerepel az EP-n, és teljesen ingyenesen megvásárolható a honlapján. Így a megvásárolt és ingyenes számok egyesülésével a rajongók élő albumot kaphatnak.

DALLISTA

  • 01: NORTHERN STAR
  • 02: BEAUTIFUL INTENTIONS
  • 03: NEVER BE THE SAME AGAIN
  • 04: ONE BY ONE
  • 05: BOTH SIDES NOW
  • 06: NEXT BEST SUPERSTAR
  • 07: I TURN TO YOU

2012. MÁJUS 13.
THE NIGHT

Az első EP-nek, amelyet Melanie C adott ki, a drag queen-nel, DJ-vel és Jodie Harsh producerrel közösen. Az EP-t világszerte digitálisan adták ki az iTuneson keresztül, és a számlistáján három olyan szám szerepel, amelyeket a duó a The Sea album készítése során készített, de amelyek nem kerültek bele. Az EP a 159. helyen debütált a hivatalos kislemezlistán és a 16. helyen az Egyesült Királyság független kislemezlistáján. Mivel kislemezként adták el az iTunes-on, Set You Free néven került a slágerlistákra. 2012. május 30-án Melanie C és Jodie Harsh ingyenesen kiadta a Set You Free és a Sunrise Extended Mix verzióját.

MelanieC: "Büszke vagyok arra, hogy milyen jól fogadták, mert én és Jodie nagyon jó barátok vagyunk, és a közös munka csak egy kis móka volt, tudod? Nagyon jól éreztük magunkat, és nagyon elégedettek voltunk vele minden kiderült. Mindkettőnknek nagyon sok rajongója van, akik nagyon szeretik a tánczenét, és nemzetközi szinten is jobb, mint azt valaha is elképzeltük, ezért nagyon büszke vagyok arra, hogy mindenki ennyire szereti."
Jodie Harsch: "Ha az emberek a SUNRISE-re és SET YOU FREE-re szeretnének táncolni, és eltölteni egy kis hűvös pillanatot a WALK AWAY-vel, akkor boldogok vagyunk. Ez egy különleges "kapszula" projekt, ha úgy tetszik. Az együttműködés. Nem azért csináltuk, hogy ringassák a slágerlistákon, vagy alakítsák át Melanie zenei stílusát, csak együtt akartunk dolgozni és tánclemezt készíteni."

DALLISTA

  • 01: SET YOU FREE - 4:00
  • 02: SUNRISE - 3:50
  • 03: WALK AWAY - 4:00

BABY SPICE

2001. ÁPRILIS 16.
A GIRL LIKE ME

Emma Bunton angol énekesnő debütáló stúdióalbuma, amelyet 2001. április 16-án adott ki a Virgin Records. A Spice Girls harmadik stúdióalbumának, a Forevernek (2000) megjelenését követően a csoport bejelentette, hogy határozatlan szünetet kezdenek, és szólókarrierjükre fognak koncentrálni belátható jövőjüket illetően. Bunton első szólóalbumának felvételei 1999 júliusa és 2000 októbere között zajlottak több stúdióban.
Az A Girl Like Me debütált, és a negyedik helyen végzett a brit albumlistán, 21 500 példányban kelt el az első héten. Az albumon három kislemez született: "What Take You So Long?" (amely az Egyesült Királyságban és Új-Zélandon a slágerlisták élére került), a "Take My Breath Away" és a "We're Not Gonna Sleep Tonight". Az albumon szerepel még Bunton és a Tin Tin Out együttműködése, amely az Edie Brickell & New Bohemians "What I Am" című dalának feldolgozása. 2001. szeptember 7-én az A Girl Like Me-t a British Phonographic Industry (BPI) arany minősítéssel minősítette, ami 100 000 példányt meghaladó szállítmányt jelent.

KISLEMEZEK

Az A Girl Like Me albumot megelőzte a "What Took You So Long?" című főcímdal. Ez a pop-rock dal arról szól, hogy a férfiaknak tovább tart rájönni, hogy szerelmesek, mint a nőknek. A dal kereskedelmi forgalomba hozatala az Egyesült Királyságban 2001. április 2-án történt, két kislemez verzióban. A "What Took You So Long?" kezdeti kritikusi értékelései többnyire pozitívak voltak, sokan dicsérték a dallamot és Bunton énekjátékát. A dal a brit kislemezlista élén debütált, 76 000 példányban kelt el. Ezzel Bunton lett a Spice Girls negyedik tagja, aki szólóelőadóként vezette a listát. Két hétig volt az első helyen, és három hétig a top 10-ben, végül a 2001-es év végi listán a 41. helyen végzett. A dal 2001 áprilisában ezüstlemez minősítést kapott a Brit Fonográfiai Ipartól (BPI).
A Steve Mac által társszerzett és producált „Take My Breath Away” című dal az album második kislemezeként jelent meg 2001. augusztus 27-én. Az ötödik helyet érte el a brit kislemezlistán, és Olaszországban a top 20 sláger közé került. A dal kritikai fogadtatása meglehetősen pozitív volt, az NME „tiszta nyárként egy palackban” jellemezte.
A Rhett Lawrence által társszerzett és producált „We're Not Gonna Sleep Tonight” az album harmadik és egyben utolsó kislemezeként jelent meg 2001. december 10-én. A dal a brit kislemezlistán a 20. helyen debütált és tetőzött, ezzel az album legalacsonyabb helyezést elért kislemeze lett.

KRITIKUS FOGADTATÁS

Az A Girl Like Me langyos fogadtatásban részesült a zenekritikusoktól, akik dicsérték fülbemászó dalait, de kritikusan fogalmazták meg általános jellegét.
Deborah J Elliot, a Musical Discoveries-től pozitívan nyilatkozott az albumról, „nagyon szép hallgatásnak” nevezte, amely megmutatta, hogy Bunton „a Spice Girls korából származó disznófarkokból felnőtt nővé nőtte ki magát”, és kiemelte a kislemezeket: valamint a "Better Be Careful", a "High on Love", "A World Without You", "Been There, Done That" és a "Spell It Out" számokat dicséretként. Ian Wade (Dotmusic) szintén pozitívan nyilatkozott az albumról: dicsérte az olyan számokat, mint a vezető kislemez, a "Better Be Careful" és az "A World Without You", de kritikusan nyilatkozott a több R&B vágásról, mint például a "Been There, Done That". Végül arra a következtetésre jutott: „Összességében az „A Girl Like Me” nagyon szimpatikus ügy, akárcsak maga Emma, és egyszer s mindenkorra véget kell vetnie az erőszakos kisgyermekkorának, a babaéveknek.” Stewart Mason (AllMusic) úgy érezte, hogy Bunton énekhangjából hiányzik a mélység, de működött a jól kidolgozott és addiktív popdalokkal, és arra a következtetésre jutott, hogy „nem egy régi album, de jobb, mint a „nem rossz”. Timothy Park, az NME 6/10-es értékelést adott az albumra. Elmondta, hogy voltak olyan nagyszerű számok, mint a "Take My Breath Away" és a "We're Not Gonna Sleep Tonight", amelyeket Bunton megfelelően ad elő, de arra a következtetésre jutott, hogy "A Girl Like Me", mint Emma, nagyon édes, de pl. Emmának ráadásul nincsenek golyói." Erik Missio, a Chart Attack-től azt mondta, ígéretesnek látta az albumot, de csalódottnak érezte, hogy a Spice Girls hangzására próbál hasonlítani.Stephen Robinson, a Hot Presstől kritizálta a számokat, mert túlságosan édesek, és más műfajokból kölcsönöznek, de nem eredetiek velük szemben, és „egy újabb albumnak nevezte a pop blandwagon fedélzetén”
Quentin Harrison (Albumism) egy retrospektív cikkében az albumról ezt írta: "Bunton mindig napfényes hajlama mögött egy érett énekesnő elméje van, aki képes kényelmesen működni egy olyan szuperhatalom keretein belül, mint a Spice Girls, vagy önmagától kitörni. Utóbbi ponton az egész az A Girl Like Me-vel kezdődött, ami egy visszafogott vázlat annak a felnőttpop-megközelítésnek a visszafogottságára, amelyet Bunton használt, hogy megszilárdítsa a következő három albuma során a nemzedékeken átívelő lemezvásárlási bázist."

DALLISTA

  • 01: WHAT TOOK YOU SO LONG? - 3:59
  • 02: TAKE MY BREATH AWAY - 3:34
  • 03: A WORLD WITHOUT YOU - 4:53
  • 04: HIGH ON LOVE - 3:49
  • 05: A GIRL LIKE ME - 4:01
  • 06: SPELL IT O.U.T. - 3:12
  • 07: SUNSHINE ON A RAINY DAY - 4:17
  • 08: BEEN THERE, DONE THAT - 3:12
  • 09: BETTER BE CAREFUL - 3:50
  • 10: WE'RE NOT GONNA SLEEP TONIGHT - 3:23
  • 11: SHE WAS A FRIEND OF MINE - 3:34
  • 12: WHAT I AM (WITH TIN TIN OUT) - 4:34

MÁS DALOK

  • (HEY YOU) FREE UP YOUR MIND - Kislemez: What Took You so Long? (2001)
  • MERRY GO ROUND - Kislemez: What Took You so Long? (2001)
  • CLOSE ENCOUNTER - Kislemez: Take My Breath Away (2001)
  • INVINCIBLE - Kislemez: Take My Breath Away (2001)
  • LET YOUR BABY SHOW YOU HOW TO MOVE - Kislemez: We're Not Gonna Sleep Tonight (2001)
  • TO HAVE AND TO HAVE TO LET GO
  • BETTER OFF ALONE
  • NO LOVE

2004. FEBRUÁR 9.
FREE ME

Emma Bunton angol énekesnő második stúdióalbuma, amelyet 2004. február 9-én adott ki a 19 Recordings. Az album a hetedik helyet érte el az Egyesült Királyság albumlistáján, és három top 10 kislemezt hozott létre: "Free Me", "Maybe" és "I'll Be There". Ezzel az albummal Bunton lett az egyetlen korábbi Spice Girl, aki több példányban kelt el második albumából, mint az elsőből.

HÁTTÉR

2001-ben Bunton kiadta debütáló szólóalbumát A Girl Like Me címmel a Virgin Records gondozásában. Több mint 12 hetet töltött az Egyesült Királyság albumlistáján, elérve a negyedik helyet, és megszerezte a British Phonographic Industry (BPI) arany minősítését. Ez egyben elkészítette egyetlen szólólistáját is, a "What Take You So Long?" és az öt legjobb kislemez, a "Take My Breath Away". Bunton kifejtette, hogy a kiadó támogatásának hiánya miatt hagyta el a Virgin Records-t, arra hivatkozva, hogy egy olyan kiadóval szeretne dolgozni, "ahol tudom, hogy az emberek mögöttem állnak, és olyan keményen dolgoznak, mint én."

FOGALMAZÁS

Az albumot az 1960-as évek hangjai ihlették, mint például a bossa nova, a Motown és a francia pop. Az album producerei nagyrészt Mike Peden és Yak Bondy voltak, akik olyan szereplőknek készítettek számokat, mint az S Club 7 és Lucie Silvas. Az albumon Cathy Dennis, Henry Binns és Luis Fonsi Puerto Ricó-i énekes is közreműködött. Az albumot a 19 Recordings adta ki, amely a Simon Fuller tulajdonában lévő 19 Management részlege. Bunton így nyilatkozott az album mögött meghúzódó ihletről: "Körülbelül öt éves korom óta hallgatom a Motownt, és egyszerűen imádom, mivel nagyon szenvedélyes vagyok a tény iránt, hogy élőben is megcsinálták, és arra gondoltam: "Várj, mindig arról beszélek, hogy szeretem a '60-as éveket és a Motownt, ezért úgy gondoltam, hogy veszek belőle elemeket, darabokat, és beleteszem az albumomba, szóval pontosan ezt tettem." Azonban Bunton dalai ezen az albumon többnyire egyszerű firkaként indultak el. Azt mondja: "Van egy kis könyv az ágyam mellett, ahová az összes ötletemet leraktam dalokra és egyebekre. Kicsit furcsa, mert általában amikor álmodom, felébredek, és írj le valamit, aztán újra megnézem, és arra gondolok: "Istenem, mit álmodtam?"

KISLEMEZEK

Az album vezető kislemeze, a „Free Me” 2003 májusában jelent meg. A dal azonnal rádiós adásokba kezdett, és az ötödik helyet érte el a brit kislemezlistán.
A „Maybe” második kislemezként jelent meg 2003 októberében, és szintén széles körben játszották az Egyesült Királyságban, a hatodik helyen tetőzött.
2004 januárjában jelent meg az „I'll Be There” című dal, az album harmadik kislemeze. A két elődjéhez hasonlóan ez is jól teljesített a slágerlistákon, és a brit slágerlistán a hetedik helyet érte el.
Később, májusban jelent meg a „Crickets Sing for Anamaria” című dal, negyedik kislemezként. A dal a 15. helyet érte el a brit kislemezlistán.
Az Egyesült Államokban mind a „Free Me”, mind a „Maybe” rendszeresen fellépett táncklubokban, a Billboard Hot Dance Club Play listáján a negyedik, illetve a hatodik helyet érték el.

KRITIKUS FOGADTATÁS

A Free Me általában pozitív kritikákat kapott a zenekritikusoktól, akik közül sokan helyeselték a Motown és az 1960-as évek hangjainak használatát. A BBC Music szerint az album "könnyű és habos, mint egy jó cappuccino, de ezúttal a cukorral együtt". Általános elismerésben részesítette az albumot Stephen Thomas Erlewine, az AllMusic munkatársa, aki az albumot a legjobb Spice Girl-lel kapcsolatos lemeznek minősítette. Megjegyezte: "Ez a zene stílusos anélkül, hogy feltűnő lenne, nagyrészt a bájosan dallamos, erős daloknak köszönhetően (egy kivételével mindegyik Emma nevéhez fűződik). Bár Buntonnak még mindig kicsi, édes hangja van, erősebbé fejlődött. jelenlét a lemezen, így ennek az albumnak nem csak arculata, hanem vonzó személyisége is, amelynek nehéz ellenállni."
Lynsey Hanley, a The Daily Telegraph című újság szerint Bunton új zenei irányvonala "bátor lépés volt, tekintve, hogy a női pop előadók számára jelenleg a csillogó, nyájas R&B a fő kifejezésmódja, de Emma lankadt énekhangja és csak halványan szuggesztív imázsa illik hozzá. ennek az albumnak a kevésbé agresszív stílusa."
"Az album bája, kecsessége és szórakoztató" - mondta a Q magazin. A Marie Claire magazin szerint "keverik a bossa novát a James Bond filmzenével", és hogy "Emma egy csábító Brigitte Bardotra hasonlít".

DALLISTA

  • 01: FREE ME - 4:28
  • 02: MAYBE - 3:43
  • 03: I'LL BE THERE - 3:23
  • 04: TOMORROW - 3:55
  • 05: BREATHING - 4:00
  • 06: CRICKETS SING FOR ANAMARIA - 2:46
  • 07: NO SIGN OF LIFE - 3:38
  • 08: WHO THE HELL ARE YOU - 3:18
  • 09: LAY YOUR LOVE ON ME - 3:23
  • 10: AMAZING (FEATURING LUIS FONSI) - 4:06
  • 11: YOU ARE - 3:46
  • 12: SOMETHING SO BEAUTIFUL - 3:46 

MÁS DALOK

  • DON'T TELL ME YOU LOVE ME ANYMORE - Kislemez: Maybe (2003)
  • SO LONG - Kislemez: I'll be There (2004)
  • TAKIN' IT EASY - Kislemez: I'll be There (2004)
  • ESO BESO - Kislemez: Crickets Sing for Anamaria (2004)
  • SO NICE (SUMMER SAMBA) - Kislemez: Crickets Sing for Anamaria (2004)
  • CRAZY
  • CRAZY BEAUTIFUL
  • LADYLIKE
  • RHAPSODY
  • SECRETS

2006. DECEMBER 4.
LIFE IN MONO

Emma Bunton angol popénekesnő harmadik stúdióalbuma. Az album eredetileg 2006 novemberében jelent meg az Egyesült Királyságban, de később 2006. december 4-re tolták. Hasonlóan előző albumához, a Free Me-hez, az album az 1960-as évek popzenéjének elemeivel kísérletezik. Ezen az albumon a zenei elrendezés inkább az 1960-as évek francia popzenéjére irányult, a 60-as évek brit popjának és a Motown-nak néhány elemével.

HÁTTÉR

Az albumot az 1960-as évek hangjai ihlették, mint a motown, bossa nova és a pop. Bunton 2004 telén dolgozott harmadik kiadásán. Az album címadó dala az 1990-es évek Mono trip hop bandája "Life in Mono" című slágerének feldolgozása, amely leginkább az 1998-as Great Expectations című filmben való felhasználása révén ismert. A "Take Me to Another Town" című szám egy mintát tartalmaz Herb Alpert 1965-ös "Green Peppers" című művéből.
Bunton terhessége miatt néhány hónap után minden promóciót töröltek.

KISLEMEZEK

Az album első kislemeze Petula Clark 1964-es slágerének, a "Downtown"-nak a feldolgozása volt. 2006. november 13-án jelent meg. Ez volt a 2006-os BBC Children in Need hivatalos jótékonysági kislemeze, és a 3. helyet érte el a brit kislemezlistán.
A második kislemez, az "All I Need to Know" 2007. február 12-én jelent meg. A 60. helyen végzett a brit kislemezlistán.

KRITIKUS FOGADTATÁS

A The Guardian munkatársa, Alex Macpherson úgy találta, hogy a Life in Mono „ugyanúgy folytatódik”, mint az előző, Free Me című albumon, „szellős Motown-ritmusokkal és ízlésesen csapkodó vonósokkal, amelyek remekül ellensúlyozzák Bunton édesfoszlány-könnyű énekét. Bár nagyrészt elkerülte a Free Me játékos pastiche-t, amely ezt tette. Nekem egy ilyen diadal a bágyadtabb finomságok mellett, ez még mindig olyan hangzás, amelyre a brit popban senki más nem törekszik. És nehéz elképzelni valakit, aki jobban el tudná hozni, mint Bunton [...] Van egy mögöttes áramlat homályos vágyakozás, amely soha nem hagyja el a hangját, és érzelmi befolyást ad neki a technikai korlátokon túl.” Jaime Gill, a Yahoo! A Music UK az albumot "meglehetősen szép lemeznek, és valószínűleg az utolsó Spice-hez kapcsolódó kiadásnak nevezte, amely a világon a közvetlen családtagokat leszámítva még csak homályosan is törődik vele - bölcsen választott. Bájos elődjéhez, a Free Me-hez hasonlóan a Life in Mono is csomagolva érkezik" divatos '60-as évek francia pop csillogásában, csupa cukros harmónia, zamatos vonósok és ravasz Bacharach stílusú feldolgozások.albumot az 1960-as évek hangjai ihlették, 
Az MSN megjegyezte, hogy "bár nem valószínű, hogy listavezető lesz, a Life In Mono mégis elbűvölő rekord, és elég ok arra, hogy Emma a közeljövőben elhalassza a nyugdíjnövelő Spice Girls összejövetelét." A Digital Spy munkatársa, Miriam Zendle úgy vélte, hogy "van számos probléma van ezzel az albummal, bár Emma Bunton hangja nem tartozik közéjük. Teljesen nyájas és tartalmilag nagyon ismétlődő. Úgy tűnik, hogy nagyon a karácsonyi vásárhoz igazodik, és mint ilyen, hihetetlenül sajtos és lágy -fókusz.Nehéz olyan számot találni, ami igazán kiemelkedik, mivel nagyjából mindegyik pontosan ugyanúgy szól.Bunton gyengéd, kedves énekhangja az egyetlen, ami megakadályozza, hogy az album felejthetőségbe süllyedjen, de a nap végén ez egyszerűen nem elég." Az AllMusic szerkesztője, Sharon Mawer "biztonságos albumnak nevezte, könnyű és bolyhos, szinte semmi anyaggal". Talia Kraines a BBC Music-tól úgy érezte, hogy "kevés az albumon, amitől Emmát zavarta volna [egy másik top 5 sláger]. Ez nem azt jelenti, hogy a kisfiú Baby Spice még nem próbálta [...] de amíg ő folytatja a A Free Me hatvanas évek hangulata, semmi sem kacérkodik a "Maybe" méhkas-razzamatazz-jával."

DALLISTA

  • 01: ALL I NEED TO KNOW - 4:18
  • 02: LIFE IN MONO - 3:48
  • 03: MISCHIEVOUS - 3:41
  • 04: PERFECT STRANGER - 3:31
  • 05: HE LOVES ME NOT - 3:28
  • 06: I WASN'T LOOKING (WHEN I FOUND LOVE) - 3:31
  • 07: TAKE ME TO ANOTHER TOWN - 4:08
  • 08: UNDRESSING YOU - 3:21
  • 09: I'M NOT CRYING OVER YESTERDAYS - 3:23
  • 10: ALL THAT YOU'LL BE - 4:00

BONUS TRACKS

  • 11: DOWNTOWN - 3:24
  • 12: SOMETHING TELLS ME (SOMETHING'S GOIN TO HAPPEN) - 3:41
  • 13: PERHAPS, PERHAPS, PERHAPS - 2:30
  • 14: POR FAVOR - 2:35

MÁS DALOK

  • MIDNIGHT AND MARTINIS - Kislemez: All I Need to Know (2007)
  • IN ANOTHER LIFE
  • THAT'S WHY IT HURTS

2019. ÁPRILIS 12.
MY HAPPY PLACE

Emma Bunton brit énekesnő negyedik stúdióalbuma. 2019. április 12-én adta ki a BMG Rights Management. Az album tíz számból áll; nyolc Bunton néhány kedvenc dalának feldolgozása, kettő pedig az énekesnő által közösen írt eredeti dal.

HÁTTÉR

Az albumot az 1960-as évek hangzásai ihlették, mint a motown és a hatvanas évek pop. 2010 januárjában Bunton kijelentette, hogy nem tervezi új album felvételét. Kijelentette, hogy bár szeret énekelni, véleménye szerint sok időt és munkát igényel egy album reklámozása, és azt mondta, hogy inkább fiára, Beau-ra fordítaná idejét, aki 2007-ben született. 2018 februárjában arról számoltak be, hogy Bunton titokban új zenét vett fel. Bunton hivatalosan elismerte, hogy 2018 júniusában új zenét vett fel a This Morning című műsorban.
2018 novemberében Bunton felfedte, hogy lemezszerződést írt alá a BMG Rights Management-el, és 2019-ben új albumot fog kiadni. Az albumot hivatalosan 2019. február 25-én jelentették be. Az album címét magyarázva Bunton a következőket mondta: "Azért hívtam az albumot My Happy Place-nek, mert a boldog helyem a családommal, a barátaimmal, zenét hallgatva és stúdióban vagyok. . Mindezek a dolgok összejöttek ezen az albumon. Felvétel közben a gyerekeim stúdióba jöttek, a barátaim lejöttek, anyukám újra és újra meghallgatott minden dalt. A stúdióban nagyon boldog vagyok."

KISLEMEZEK

A "Baby Please Don't Stop" az album vezető kislemezeként jelent meg 2019. február 27-én.
2019. március 8-án jelent meg a második eredeti szám, a "Too Many Teardrops" egy közkedvelt dalként. A dalt "egy ellenálló szakítási himnuszként" írták le, amelyben a lány egy kudarcba fulladt kapcsolatból lép tovább".
Marvin Gaye és Tammi Terrell "You're All I Need to Get By" című dalának feldolgozása az album második és egyben utolsó kislemezeként jelent meg 2019. március 29-én. A dalhoz tartozó videoklip, amelyben Bunton férje, Jade Jones is duettet énekel vele, 2019. május 13-án jelent meg.

KRITIKUS FOGADTATÁS

A My Happy Place vegyes értékeléseket kapott a megjelenéskor. Egyes kritikusok az album vidámságát és érettségét dicsérték, míg mások azt kritizálták, hogy hiányzik belőle a személyiség.
Quentin Harrison, az Albumism munkatársa az ötből négy csillagot adott az albumnak, és azt írta, hogy "örvendetes visszatérés a popénekes számára, még akkor is, ha nem tör új utat a folyamatban", és hivatkozott az eredeti dalokra: "Baby Please Don't Stop". " és a "Too Many Teardrops" a kiemelkedő számok. Az Irish News 6/10-re értékelte az albumot, és a "You're All I Need to Get By"-t a "legerősebb ajánlatnak" nevezte a lemezen, és a "Here Comes the Sun" feldolgozását "imádnivalónak" nevezte, és befejező mondás: "Néhány borítója elveszik a fordításban, de ez többnyire édesen sértő." Florian Buechting, a flyctory.com munkatársa öt csillagból hármat adott az albumnak, és azt írta, hogy "nem minden rossz, de határozottan nem is kötelező vásárlás. Másodszorra és harmadszorra viszont meghallgatva (ami nagyon gyors, mert a korlátozott játékidő) egyre jobban érzi magát." A Herald Standard pozitívan értékelte az albumot. Mathias Frank (Gaeliste) megjegyezte, hogy a dalok "bájosan újraértelmezettek anélkül, hogy bármit is elpusztítanának", dicsérve az eredeti számokat, valamint az album "2 Become 1" verzióját. Nina Mende, a Tempelores-től azt írta, hogy "meleg és lágy hangon [Bunton] énekel minden dalt, megvigasztalva, hogy finoman ringasd magad." Chris Strieder, a Darkstars-tól 7,5 csillagot kapott a 10-ből, tartalmát "nagyszerű és jól megtermelt rádiópopnak" nevezve. A Leader a My Happy Place-t "egy édesen ártalmatlan alkotásnak nevezte, amely megmutatja [Bunton] dallamos, fülbemászó énekhangját és szerethető személyiségét".
A Metro negatív értékelést adott a My Happy Place-ről, öt csillagból kettőt ítélve neki. Az ismertető dicsérte az első három dalt, de hozzátette, hogy a többi "olyan feldolgozások sorozata, amelyekről úgy tűnik, hogy nem léteznek más előnyök, mint a Buntoné. Tekintve, hogy milyen jól indult, és milyen gyorsan elsápad utána, azt kívánod, bárcsak szerethetnéd Bunton's Happy Place tovább”. Thiago Nolla (Cinepop) ötből két és fél csillagot adott neki, bírálva a személyiség és az egyediség hiánya miatt, és úgy érezte, hogy Bunton elvesztette magát "annyi felesleges emuláció közepette", és "a távoli múltban stagnált". Mindazonáltal dicsérte a "Too Many Teardrops"-t és a "Baby Please Don't Stop"-t, megjegyezve, hogy az utóbbinak "legjobb énekhangja van, és megnyerő, szexi és lélegzetelállító atmoszférát teremt". Aimee Cliff, a The Guardian munkatársa az ötből 2 csillagot adott az albumra, így a kritikát a következő szavakkal zárta: "Szívmelengető hallani, hogy valaki, aki átment a popmegasztárság malmán, olyan nyilvánvalóan, egyenesen boldogan jelenik meg. Sajnos dráma és kockázat nélkül. ez is hihetetlenül unalmas." Az AllMusic az ötből 2,5 csillagot adott az albumnak, dicsérve az eredeti dalokat, valamint az "I Wish I Could Have Loved You More" és a "Don't Call Me Baby" feldolgozásait, de úgy érezte, hogy az album egésze „egy vegyes zsák”.

DALLISTA

  • 01: BABY PLEASE DON'T STOP - 3:00
  • 02: I WISH I COULD HAVE LOVED YOU MORE - 3:23
  • 03: TOO MANY TEARDROPS - 3:01
  • 04: I ONLY WANT TO BE WITH YOU (FEATURING WILL YOUNG) - 3:58
  • 05: DON'T CALL ME BABY - 4:05
  • 06: YOU'RE ALL I NEED TO GET BY (FEATURING JADE JONES) - 2:48
  • 07: COME AWAY WITH ME (FEATURING JOSH KUMRA) - 2:49
  • 08: EMOTION - 3:39
  • 09: 2 BECOME 1 (FEATURING ROBBIE WILLIAMS) - 3:42
  • 10: HERE COMES THE SUN - 3:08

SCARY SPICE

2000. OKTÓBER 9.
HOT

Melanie B angol énekesnő debütáló albuma, amelyet 2000. október 9-én adott ki a Virgin. A Spice Girls nevű zenekara szünetében készült, az énekesnő 1999-ben kezdte felvenni szólólemezét. Szólómunkáját tovább vitte a kortárs R&B műfajba az "I Want You Back" után, amely 1998-ban dolgozott Missy Elliott, Melanie B rapperrel. számos amerikai zenészrel konzultált, hogy dolgozzanak vele anyagokon, köztük Sisqóval és Teddy Riley-vel, valamint Freddel Jerkins III, Jimmy Jam és Terry Lewis, akikkel együtt dolgozott a Spice Girls harmadik albumán, a Foreveren (2000).
Az album vegyes kritikusokat kapott, és kereskedelmileg nem volt olyan sikeres, mint a Spice Girls albumai vagy más tagok szólóalbumai, amelyeket ez idő tájt adtak ki. Az Egyesült Királyságban a huszonnyolcadik helyen végzett, és több mint 60 000 példányban kelt el, ezüst minősítést kapott. Az albumon három kislemez született: „Tell Me”, „Feels So Good” és „Lullaby” – az első két kislemez a legjobb 5-be jutott az Egyesült Királyságban. Az „I Want You Back” és a „Word Up”, amelyeket korábban két évvel korábban hangsávokhoz adtak ki, az album különböző verzióiban szerepelt.

HÁTTÉR

Az album 2000. október 9-én jelent meg, kevesebb mint egy hónappal a Forever, a Spice Girls harmadik stúdióalbuma megjelenése előtt; Ez a fő oka annak, hogy a Hot nem volt sikeres: a rajongókat jobban érdekelte a Spice Girls visszatérő albuma, nem pedig Melanie B debütáló albuma. Annak ellenére, hogy csak két héttel adták ki a legjobb öt sláger "Tell Me" után, és benne volt az "I Want You Back" kislemezzel is, a Hot a 28. helyen lépett fel az Egyesült Királyság albumlistáján, 7500 példányban kelt el, majd gyorsan teljesen leesett a listáról. A Hot 2007. október 30-án jelent meg digitálisan az Egyesült Államokban az iTunes Store-on keresztül.
Négy hónappal az album megjelenése után megjelent a „Feels So Good” című kislemez, amely az 5 legjobb sláger közé került. Ez a kislemez segített az albumnak újra felkerülni a brit albumlistára. Az utolsó kislemez, a "Lullaby" 2001 júniusában jelent meg, de nem tudott nagy hatást gyakorolni az albumeladásokra, így a Hot mindössze egy hétre újra bekerült a Top 200-ba. Az albumból összesen több mint 53 000 példány kelt el. A "Hotter" című számot az album ötödik kislemezének szánták, azonban a "Lullaby" alacsony slágerlistája miatt ezt mellőzték.

KISLEMEZEK

Az album vezető kislemeze, a Fred Jerkins III által producált "Tell Me" 2000. szeptember 25-én jelent meg. A dal debütált és a negyedik helyen végzett a brit kislemezlistán, 109 000 példányban kelt el. Emellett vezette a brit R&B kislemezlistát, és Hollandiában is a top 10-be került.
Az album megjelenése után négy hónappal, 2001. február 19-én jelent meg a Jimmy Jam és Terry Lewis által producerelt "Feels So Good", a Hot második kislemeze. Ez segített az albumnak visszatérni a brit albumlistára, és a dal az ötödik helyen debütált a brit kislemezlistán, 142 000 példányban eladva, miközben a 2001-es év 85. legkelendőbb kislemeze is lett.
Az album harmadik és egyben utolsó kislemeze, a "Lullaby" 2001 júniusában jelent meg, és a 13. helyen végzett a brit kislemezlistán, de nem tudott nagy hatást gyakorolni az albumeladásokra, ezért a Hot mindössze egy hétre ismét bekerült a Top 200-ba.

DALLISTA

  • 01: FEELS SO GOOD - 5:06
  • 02: TELL ME - 4:33
  • 03: HELL NO - 4:18
  • 04: LULLABY - 3:26
  • 05: HOTTER - 3:14
  • 06: STEP INSIDE - 3:59
  • 07: ABC 123 - 3:13
  • 08: I BELIEVE - 4:01
  • 09: I WANT YOU BACK (FEATURING MISSY ELLIOTT) - 3:26
  • 10: PACK YOUR SHIT (WITH ERIC WILLIAMS) - 4:21
  • 11: FEEL ME NOW - 4:58

MÁS DALOK

  • SOPHISTICATED LADY - Kislemez: Word Up [1999]
  • WORD UP - Bonus Track
  • I'VE GOT MY EYE ON YOU

2005. JÚNIUS 27.
L.A. STATE OF MIND

Mel B angol énekes-dalszerző második stúdióalbuma, teljes nevén Melanie Brown. Az egyetlen kislemez a "Today" volt, amelyhez Brown kéthetes promóciós turnét végzett az Egyesült Királyságban. A kislemez bekerült, és a negyvenegyedik helyen végzett.

HÁTTÉR

"Kicsit zongorás, akusztikus gitáros. Nem RnB. A konyhámban csináltam a két londoni barátommal – Kevinnel és Julie-val. Először tesztelni akarom, mielőtt bármit is döntök, és megnézem, mi a reakció, és meglátjuk hogy szeretem előadni, mert csak a konyhámban voltam ott, ahol mikrofonnal énekeltem. — Brown az album felvételéről.

Miután 2001-ben otthagyta a Virgin Records-t, Brownt már nem érdekelte, hogy újra zenével foglalkozzon. Ez idő alatt Brown a televíziózásnak és a színészetnek szentelte magát – a Burn It című drámasorozat első évadának főszereplésével, a This Is My Moment című tévéműsor bemutatásával, valamint az LD 50 halálos dózis, az üléskitöltő, a hazugságok és a Voodoo Princess című dokumentumfilm felvételével. 2004-ben a Rent című musical színpadán debütált Mimi Marquez szerepében, és ez arra ösztönözte, hogy visszatérjen a zenéhez Augusztusban Brown felfedte, hogy a második albumát veszi fel, de nem írt alá egy kiadót. Átmenetileg létrehozta saját kiadóját, az Amber Cafét, hogy kiadja az albumot.
Az album felvétele közben Brown kijelentette, hogy nem akar hip-hop hangzásokat, hanem az akusztikus zenére összpontosít.Brown elmondta, hogy az L. A. State of Mind egy személyes album, mely önbetekintést nyújtó témájú, zongoradallamokon és akusztikus gitárhangzásokon alapul. A dalokat a konyhájában vette fel. Előadott néhány dalt különböző bemutatókon az Egyesült Államokban, mielőtt kiadta volna az albumot, hogy tesztelje a közvélemény reakcióját.

KIADÁS

Az L.A. State of Mind című filmet 2005. június 27-én adta ki az egyesült királyságbeli Amber Café. Két formátumban jelent meg: normál CD-ként és limitált kiadásként egy 30 perces DVD-vel egy mélyreható dokumentumfilm, amelyet Mark McConnell forgatott és rendezett, és részletezi Brown Los Angeles-i életét. Tíz évvel később, 2015. december 11-én az albumot az Egyesült Államokban és Japánban csak a Right Recordings adta ki korlátozott fizikai kiadással. 2016. január 8-án Kanadában a Universal Music kiadta az L.A. State of Mind standard kiadását.

KISLEMEZEK

A "Today" volt az album egyetlen kislemeze, amely 2005. június 13-án jelent meg kizárólag az Egyesült Királyságban. Két különböző formátumban jelent meg: az egyikben a "Bad, Bad Girl" B-oldalas volt, a másikban pedig a videoklip és a "Music of the Night (Perdido)" B-oldalas. A dal debütált és a negyvenegyedik helyig jutott, az első hetében körülbelül 1000 példányban kelt el. A videoklipet Mark McConnell rendezte, és Los Angelesben, Kaliforniában forgatták.  Brown csak egyszer adta elő a kislemezt – a GMTV-ben 2005. június 13-án.

KRITIKUS FOGADTATÁS

Az L.A. State of Mind általában vegyes vagy negatív értékeléseket kapott. Jon O'Brien (AllMusic) másfél csillagot adott neki, és megjegyezte, hogy az album az évtized egyik legrosszabbja volt. A dalokat úgy jellemezte, hogy "gyermeki dallamokkal és keltezett produkcióval [amely] teljes mértékben reprezentálja az albumot magában foglaló amatőr jelleget". A dalokat elemezve O'Brien megjegyezte, hogy az "Music of the Night (Perdido)" kudarcnak hangzik, és egy késleltetett próbálkozás, hogy Ricky Martinhoz hasonlítson. A "Stay in Bed Days" olyan volt, mintha valaki Shania Twaint énekelné a karaoke-ban és a "Bad, Bad Girl"-ben. , amelyet a "legrosszabbként" jellemeznek, "egy fülszaggatóan rossz szúrás volt a '80-as évek elektrojában, amely úgy hangzik, mintha egy gyermek Casio billentyűzetén rögzítették volna". Bárbara dos Anjos Lima (Abril) szerint az album „szégyenletes és katasztrofális”.
Caroline Sullivan, a The Guardian munkatársa három csillagot adott rá, és megjegyezte, hogy alacsonyak az elvárások az albummal szemben, de az L. A. State of Mind "nem az a halom ócska közömbösség, aminek lennie kellett volna". Azt mondta, Brownnak "nádas, gyenge hangja van", de az album anyaga "jól mutatja be". Kedvezően hasonlította össze a "Sweet Pleasure"-t Madonna "Justify My Love"-jával, a címadó dalt pedig Sheryl Crow műveihez hasonlította. A „Stay in Bed Days”-t „az egyetlen szemétnyomnak” nevezték; Sullivan kritizálta Brownt, amiért lánya énekét választotta a számon. Pozitív kritikában Christopher Rosa a VH1-hez úgy jellemezte az albumot, hogy "meglepő ízekkel rendelkezik". Dicsérte a hangterjedelmét az albumon, és "lenyűgözőnek" nevezte, majd azt mondta: "fenomenális hangja az egész középpontban van."

DALLISTA

  • 01: TODAY - 3:16
  • 02: STAY IN BED DAYS - 4:05
  • 03: BEAUTIFUL GIRL - 3:47
  • 04: MUSIC OF THE NIGHT (PERDIDO) - 3:48
  • 05: IF I HAD MY LIFE AGAIN - 4:41
  • 06: IN TOO DEEP - 4:00
  • 07: SWEET PLEASURE - 3:40
  • 08: L.A. STATE OF MIND - 3:44
  • 09: SAY SAY SAY - 3:54
  • 10: BAD, BAD GIRL - 3:25
  • 11: HOLD ON - 3:51

HARMADIK ALBUM

Mel B 2007-ben kezdett el dolgozni harmadik albumán, amikor az ABC Dancing with the Stars című slágerével meghódította Amerikát. Arra számított, hogy 2008 végén készül a megjelenésre. 2008 szeptemberében még mindig nem adott ki semmit, gondolta, a People Magazine szerint az album „elég jól megy”.
2008 októberében kiszivárgott az interneten a „Whose Is It?” című dal, amely a pletykák szerint az album vezető kislemeze. 2009-ben, a The News Of The Worldnek adott interjújában Mel B elárulta, hogy már tíz dalt készített az albumra, és azért szán rá időt, mert meg akarta találni a számára legjobb hangzást. Ugyanebben az évben a források felfedték, hogy az album neve Reimagined lesz.
2010-ben Mel B bemutatót tartott Los Angeles-i producerek számára a Mel B It's a Scary Life című valóságshow-ja során, és előadott egy új dalt, „Lip Lock” címmel. Aztán elárulta, hogy nem fogja kislemezként kiadni, mert „voltak jobb számai”. 2013-ban 8 év után kiadta első kislemezét „For Once In My Life” címmel, lemezkiadó nélkül. Egy évvel később lemezszerződést írt alá az EMI-vel.
Ezen a nap óta nem jelent meg új album és kislemez.

2025 szeptemberétől Melanie B állítólag egy új albumon dolgozik, de az még folyamatban van, a megjelenési dátuma ismeretlen. Csak néhány számot fejezett be, és még mindig keresi azt a zenei stílust, amellyel elégedett.

POSH SPICE

2001. OKTÓBER 1.
VICTORIA BECKHAM

Victoria Beckham angol énekesnő egyetlen stúdióalbuma, amelyet 2001. október 1-jén adott ki a Virgin Records. Beckham volt a Spice Girls utolsó tagja, aki kiadta debütáló szólóalbumát, csakúgy, mint az utolsó, aki kiadta debütáló szólólemezét. A lemezt számos producer készítette, köztük Johan Åberg, Kenneth Karlin, Steve Kipner, Rhett Lawrence, Harvey Mason Jr. és a Soulshock. Beckham az album standard kiadásának tizenkét számából kilencet társszerzőként írt.
Az album vegyes-negatív kritikákat kapott a zenekritikusoktól, a kritika pedig Beckham énekhangja, a dalszövegírás és a produkció felé irányult. A Spice Girls szólóalbumairól szóló utólagos kritikákban azonban Victoria Beckham pozitív fogadtatásban részesült, némileg úgy érzi, hogy az albumot nyíltan kritizálták, és a Spice Girl egyik legjobb szólóalbumaként tartják számon. Az album vezető kislemeze, a "Not Such an Innocent Girl" 2001. szeptember 17-én jelent meg, de Beckham akaratlanul is "listacsatába" szállt Kylie Minogue ausztrál énekesnő "Can't Get You Out of My Head" című kislemezével, amely a lemezen jelent meg. pontosan ugyanazon a napon; Beckham korábban a True Steppers-szel és a Dane Bowers-szel együttműködve, az „Out of Your Mind” című slágerlistán is harcban állt a lista első helyén, Spiller és Sophie Ellis-Bextor Groovejet (If This Ain't Love) című kislemeze miatt. ". Kylie kislemeze végül felülmúlta Beckham kislemezét tíz az egyhez, és a "Can't Get You Out of My Head" az első helyen debütált a brit kislemezlistán, míg a "Not Such an Innocent Girl" csak a hatodik helyen debütált, és nemzetközi szinten gyengén teljesített. . A második és egyben utolsó kislemezt, az "A Mind of Its Own"-t kizárólag az Egyesült Királyságban reklámozták, és szintén a hatodik helyen áll. A tervezett harmadik kislemez, az "I Wish", amelyen Robbie Craig is szerepelt, végül Beckham második terhességének bejelentése miatt törölték. Beckhamet később a kislemezek alulteljesítménye miatt állítólag kiadta a kiadója.
Az album a tizedik helyen debütált a UK Albums Chart-on, amely a második legalacsonyabb csúcsot elérő Spice Girl debütáló albuma, csak Mel B Hot (2000) albuma mögött, amely csak a 28. helyen végzett. Mindössze négy hetet töltött a listán, és a mai napig 54 000 példányban kelt el Nagy-Britanniában. Nemzetközi viszonylatban az album kudarcot vallott, csak Írországban került fel az albumlistákra, miközben az ARIA Hitseekers Albums listáján a huszadik helyen végzett.

KIADÁS

Az album eredetileg Innocent Girl címet kapta volna, és 2001. augusztus 27-én kellett volna megjelennie, de október 1-jén adták ki. Beckham elárulta, hogy úgy érezte, "sokat kell bizonyítania" az album megjelenésével: "Amikor elkezdtem rögzíteni ezt az albumot, sokat kellett bizonyítanom. Be akarom bizonyítani, hogy tudok énekelni és táncolni, és van vízióm. Nagyon kitárom a lelkem ezen. Remélem tetszik az embereknek. Amikor a többi lánnyal voltam, soha nem énekeltem sokat, szóval ez az első alkalom, hogy meglátnak az emberek, és mire vagyok képes." Hozzátette, reméli, hogy az album jól fog sikerülni, "és sikeres szólókarrierem lehet."
Az album nem tartalmazza a True Steppers "Out of Your Mind" című slágerét, amelyen Beckham és Dane Bowers is szerepel, de két kislemez született, a "Not Such an Innocent Girl" és az "A Mind of Its Own", amelyek mindketten debütáltak és a hatodik helyre került a brit kislemezlistán.

KISLEMEZEK

A „Not Such an Innocent Girl” című dal 2001. szeptember 17-én jelent meg az album vezető kislemezeként. Az Egyesült Királyságban a kislemez egy rendkívül felkapott slágerlistás csatában állt Kylie Minogue „Can't Get You Out of My Head” című kislemezével. A 2001. szeptember 29-i listavezető dátumon a „Not Such an Innocent Girl” a hatodik helyen debütált a brit kislemezlistán, az első héten 35 000 darabos eladással, míg a „Can't Get You Out of My Head” az első helyen debütált, az első héten 306 000 darabos eladással. Összesen körülbelül 80 263 példányban kelt el, amivel a 2001-es év 163. legkelendőbb albuma lett.
Az „A Mind of Its Own” 2002. február 11-én jelent meg, a második kislemezként debütáló, saját címmel ellátott szólóalbumáról (2001). A dal a hatodik helyen debütált a brit kislemezlistán, és 56 570 eladott példányból a 2002-es év 173. legkelendőbb darabja lett. A dalnak van egy francia változata is, a "Mon cœur n'en fait qu'à sa tête" (a cím francia adaptációja).
Egy harmadik kislemezt, az "I Wish"-et is promotálták, de soha nem valósították meg. A kislemez verziója egy Robbie Craiggel közös remix volt, és a tévében adták elő a péntek esti All Wright című műsorban. Beckham második terhességének bejelentését követően a kislemezt félretették. Beckhamet a Virgin Records törölte a Spice Girls többi tagjával, Emma Buntonnal és Melanie B-vel együtt, de a publicistája cáfolta a híreszteléseket, azt állítva: "Senkit sem vetettek fel. A Virgin-megállapodás természetes véget ért, és mindkét fél úgy döntött, hogy nem folytatja."

KRITIKUS FOGADTATÁS

Victoria Beckham vegyes vagy negatív kritikákat kapott a zenekritikusoktól. Jacqueline Hodges, a BBC Music munkatársa úgy jellemezte az albumot, mint "a tobzódó érzelmek és a kiváncsi RnB összetévesztését", míg az NME "a szégyentelen popsalakóság új mélypontjának" nevezte. A South Wales Echo megjegyezte, hogy Beckham énekhangja jobb volt a vártnál, de nem voltak "kivételes" számok az albumon. Egy pozitívabb kritikában Matthew Chisling az Allmusictól ezt írta: "ez a túlprodukált, de erős dalok gyűjteménye kellemesen élvezetes készlet."

DALLISTA

  • 01: NOT SUCH AN INNOCENT GIRL - 3:17
  • 02: A MIND OF IT'S OWN - 3:48
  • 03: THAT KIND OF GIRL - 3:48
  • 04: LIKE THAT - 4:01
  • 05: GIRLFRIEND - 3:43
  • 06: MIDNIGHT FANTASY - 3:15
  • 07: I.O.U. - 3:49
  • 08: NO TRIX, NO GAMES - 3:03
  • 09: I WISH - 4:10
  • 10: WATCHA TALKIN' BOUT - 3:51
  • 11: UNCONDITIONAL LOVE - 3:50
  • 12: EVERY PART OF ME - 5:11

MÁS DALOK

  • IN YOUR DREAMS - Kislemez: Not Such an Innocent Girl (2001)
  • ALWAYS BE MY BABY - Kislemez: A Mind of Its Own (2002)
  • FEELS SO GOOD - Kislemez: A Mind of Its Own (2002)
  • MON COEUR N'EN FAIT QUA'Á SA TETE
  • BACK TO LIFE

2002-2004
MÁSODIK ALBUM

2002-ben Beckham 1,5 millió font értékű szerződést írt alá a Telstar Records-szal és a 19 Managementtel. 2002-ben elkezdett felvenni egy elektropop ihletésű albumot, amelynek kezdetleges címe Open Your Eyes. Mivel azonban városiasabb hangzásra vágyott, a következő évben Damon Dash producerrel kezdett dolgozni R&B és hip-hop hatású számokon a Come Together című albumon. A Dash által készített „It's That Simple” szám, melyben M.O.P. 2003 júliusában mutatták be a rádióállomásokon promóciós kislemezként, amely vegyes kritikákat generált. Beckham első kislemeze Telstarral, a dupla A-oldalas "Let Your Head Go" / "This Groove" 2003. december 29-én jelent meg az Egyesült Királyságban, mindkét projekt egy dalát felhasználva: "Let Your Head Go" az Open Your Eyes-től. és "This Groove" a Come Together-ből. A kiadás nagy népszerűségnek örvendett, és számos tévés szereplést kapott a karácsonyi időszakban, és a harmadik helyre került az Egyesült Királyságban.
Simon Fuller az Egyesült Királyságon kívül azt tervezte, hogy piacra dobja Beckham zenéjét az Egyesült Államokban. 2004 áprilisában a Telstar csődöt jelentett, és mindkét albumot törölték, míg Beckham, aki csalódott a stúdióban elpazarolt idő miatt, felhagyott a zenével, hogy divatkarrierjére összpontosítson. Az albumok soha nem jelentek meg, de azóta teljes egészében kiszivárogtak az internetre.

KIADATLAN ALBUMOK

OPEN YOUR EYES

Victoria Beckham kiadatlan albuma, amely 2003-2004 között jelent meg. Miután 2002 augusztusában 1,5 millió dolláros szerződést kötött a TelStar Records-szal, a lemezkiadó egy popalbumot akart készíteni Victoriával, és nem értett egyet aközött, amit az énekes akart (egy városi hip-hop R&B album – az első törlesztés után Az album szándékával a cég jogi csatát indított a Come Together producerével, amikor nem hajlandók fizetni neki a munkáért, mert azt hitték, hogy ez a listákon zuhanna. Ezután Beckham újraindította a felvételt egy popalbum készítésével. Annak ellenére, hogy megjelent a dupla „Let Your Head Go/This Groove” című kislemez nagy sikert aratott, az egykori Posh Spice még mindig nem tudta kiadni az albumát, amikor a kiadó 2004-ben csődbe ment. Victoria Beckhammel kötötték le a legkiemelkedőbb szerződésüket. A Telstar legtöbb előadójához hasonlóan azonban őt sem szerződtették közvetlenül a kiadóhoz, hanem allicencelték. Az albumról 11 szám 2006. szeptember 9-én szivárgott ki, és „Open Your Eyes” néven.” Néhány évvel később egy másik demó CD is kiszivárgott, miután eladták az Ebay-en.

DALLISTA

  • 01: LET YOUR HEAD GO  - 3:34
  • 02: OPEN YOUR EYES - 3:20
  • 03: BE WITH YOU - 3:01
  • 04: FULL STOP - 2:48
  • 05: GENERATE THE FLOW - 3:02
  • 06: HUSTLER - 4:10
  • 07: 25 MINUTES - 4:08
  • 08: ME WITHOUT YOU - 3:56
  • 09: I SHOULD HAVE KNOW BETTER - 4:52
  • 10: I'D GIVE IT ALL AWAY - 3:52
  • 11: BITTERSWEET (GONE) - 4:15

COME TOGETHER

Victoria Beckham kiadatlan albuma, amelyet 2003-ban kellett volna megjelentetni, még akkor, amikor Victoria Beckham rövid ideig együtt dolgozott a Roc-A-Fella társalapítójával, Damon Dash-sel. Együttműködtek egy divatvonalon, és később kiderül, hogy zenét is párosítanak. Egyes dalok 2005 óta kiszivárogtak az interneten, de ezekről a szekciókról egy teljesebb demó-CD, „Damon Dash Tracks” néven megjelent az interneten, 2017 áprilisában az Ebay.co.uk-on értékesítették, és május 25-én kiszivárgott az interneten. A kiselejtezett album, amely az M.O.P-vel és az Ol’ Dirty Bastarddal való együttműködést tartalmazza, alapvetően városi R&B és Hip Hop volt. Damon Dash korábban azt mondta az Evening Standardnak, hogy lemezcége (TelStar Records) nem hagyta jóvá a partnerséget, leselejtezte az albumot, és új producerekkel indította újra a produkciót (Lásd Open Your Eyes). A kiszivárgott CD 2003. szeptember 3-i keltezésű, és a „Yes” dalokra (1-12. szám) és a „No” dalokra (13-15. szám) van felosztva, amelyek hivatkozhatnak azokra a számokra, amelyeket elutasítottak végső album.

DALLISTA

  • 01: IT'S THAT SIMPLE - 4:20
  • 02: BABY BOY (HARD VERSION) - 3:51
  • 03: HE'S MY LOVER - 3:51
  • 04: LET YOUR HEAD GO - 3:56
  • 05: THAT DUDE - 3:49
  • 06: VALENTINE - 3:59
  • 07: RESENTMENT - 3:38
  • 08: I'LL TAKE YOU THERE - 3:29
  • 09: FREEDOM - 4:31
  • 10: ME AND YOU THIS TIME - 3:40
  • 11: COME TOGETHER - 2:25
  • 12: SPELL ON ME - 4:00
  • 13: JEALOUS ONES - 4:23
  • 14: BABY BOY (SOFT VERSION) - 4:13
  • 15: SO COLD - 2:57

GINGER SPICE

1999. JÚNIUS 7.
SCHIZOPHONIC

Geri Halliwell brit popénekes debütáló stúdióalbuma. Az album a Spice Girls nevű népszerű lánycsapatból való kiválása után jelent meg. A skizofónia kifejezés a görög schizo ("hasadás", "oszlás") és a phonic ("hang") szavak portékája, valamint látszólag a "skizofrén" szó és a "szkizofónia" zenei kifejezés játéka. Ez volt az első szólóalbum, amelyet egy Spice Girl adott ki.
Négy kislemezt készített, amelyek mindegyike kereskedelmi sikert aratott az Egyesült Királyságban – a "Mi Chico Latino", a "Lift Me Up" és a "Bag It Up" az első helyet érte el, míg az első kislemez, a "Look at Me" a második helyen végzett. Az album több mint kétmillió példányban kelt el világszerte.

HÁTTÉR

"Mindent, amit csináltam, mindig is szenvedélyesen tettem, teljes szívemből és lelkemből. Nem akartam otthagyni a Spice Girlst, és azonnal kiadni egy lemezt. Ezért vártam. Ki akartam deríteni, hogy ki vagyok, felmérni, mit akarok kivetíteni, és struktúrát, játéktervet kapni az egészhez." – Halliwell a Spice Girlsből való távozása és debütáló szólóalbuma kiadása között eltelt időről szól.
1998. május 31-én bejelentették, hogy Halliwell kilépett a Spice Girls lánycsapatból, és az énekesnő azt állította, hogy kimerültségtől szenved, és szeretne egy kis szünetet tartani. A sajtó azonban pletykákat terjesztett arról, hogy Melanie Brown-taggal való viszály indult el távozásának okaként. Halliwell távozása a csoportból az év egyik legnagyobb szórakoztató híradásává vált, és világszerte a hírek címlapjára került. A megmaradt négy tag határozottan ragaszkodott a csoport folytatásához, és 1998 nyarán nélküle folytatták Spiceworld turnéjukat. 2007-ben a BBC One Giving You Everything című dokumentumfilmjében azt nyilatkozta, hogy "mindent, amit csak tudtam, odaadott", és úgy érezte, "már nem tartozik ide. Már nincs szükségük rám, és határozottan nagyon feleslegesnek éreztem magam".
Szólóelőadóként Halliwell három albumra szóló szerződést írt alá az EMI-vel 3 millió USD értékben, amelyre Robbie Williams szólósikerének hatása volt, miután elhagyta a Take Thatet. Ezután elkezdte fejleszteni debütáló albumát, és az Absolute produkciós csapatától – Paul Watsontól és Andy Watkinstól – kért segítséget, akik már készítettek dalokat a Spice Girls számára. Állítólag a Spice Girlsből maradt négy lány azt mondta, hogy ha Halliwell-lel dolgoznának, nem dolgozhatnának újra velük. Végül a duó úgy döntött, hogy az énekesnővel dolgoznak együtt. A következő évben elindította szólókarrierjét, és kiadta debütáló albumát Schizophonic címmel, amelyet "Julie Andrews és Johnny Rotten keresztezéseként" jellemez.

KISLEMEZEK

Az album négy kislemezéből három az Egyesült Királyság slágerlistájának élére került, míg a debütáló kislemez a második helyen végzett. A vezető kislemez a "Look at Me" volt, amelynek producerei az Absolute és Phil Bucknall voltak. Az Egyesült Királyságban 1999. május 10-én jelent meg, ugyanazon a héten, mint a Boyzone "You Needed Me" című dala. 1999 elején a Boyzone saját sikereinek csúcsán volt, öt brit slágerelsőséggel, Halliwell azonban biztos volt benne, hogy a "Look at Me" eléri az első helyet. Bár a "Look at Me" kislemezre több eladás történt, két CD-kislemezt adtak ki a "You Needed Me"-ből, hogy a rajongók mindkettőt megvásárolhassák, és biztosíthassák a Boyzone számára az első helyet. A "Look at Me" a második helyen lépett pályára a brit kislemezlistán, az első hetében 140 000 példányban kelt el; mindössze 700 példánnyal maradt el a "You Needed Me"-től. Halliwell csalódott volt a "Look at Me" slágerlistás teljesítményével, mivel azt hitte, hogy a dal eléri az első helyet. Azt is félte, hogy karrierje a kislemez megjelenése után hat hónappal tönkremegy. Halliwell azonban megszerezte első listavezető kislemezét az Egyesült Királyságban a "Mi Chico Latino" című dallal. A "Look at Me" csak az Egyesült Királyságban 330 812 példányban kelt el, a BPI aranylemez minősítést kapott, és világszerte több mint 1,5 millió példányban kelt el.
A "Mi Chico Latino" 1999. augusztus 22-én debütált az Egyesült Királyság kislemezlistájának első helyén, az első hetében 132 000 példányban kelt el, ezzel Halliwell első listavezető szóló kislemeze lett az országban. Ez volt a kezdete annak a sorozatnak is, amelyben négy egymást követő Halliwell-kislemez elérte az első helyet az Egyesült Királyságban. Tizenöt hetet töltött a slágerlistákon, majd közel 383 000 példányban kelt el az Egyesült Királyságban, és a Brit Fonográfiai Ipari Szövetség (BPI) ezüst minősítést kapott. A "Mi Chico Latino" mérsékelt sikereket ért el más európai piacokon. Ausztriában a 34. helyen került fel a kislemezlistára, végül a 27. helyen tetőzött, és összesen nyolc hetet töltött a listán. Franciaországban a dal a 40. helyen tetőzött, összesen tíz hétig maradt a listán. Az 1999. szeptember 19-i svájci kislemezlistán a 26. helyen tetőzött. Ausztráliában a "Mi Chico Latino" a 43. helyen debütált az 1999. szeptember 5-i számmal. A dal az Egyesült Államokban is sikert aratott, a Billboard Hot Dance Club Songs listáján a 19. helyen tetőzött. A „Lift Me Up” volt az album harmadik kislemeze, és egyben a második kislemez, amely végül 1999. november 13-án elérte az első helyet a brit kislemezlistán, az első hetében 140 000 példányban kelt el, ami 30 000 példánnyal több, mint a „What I Am”. Összesen 346 000 példány kelt el az Egyesült Királyságban, és a kislemez tizenöt hétig szerepelt a brit listán. A „Lift Me Up” videoklipjét Howard Greenhalgh rendezte, és 1999 októberében forgatták a Spanyolországi Málagában.
A „Bag It Up” volt az album utolsó kislemeze, amely az első hetében 106 000 példányban kelt el, ezzel Halliwell harmadik egymást követő szóló első helyezettje lett a brit kislemezlistán. Több mint 260 000 példányban kelt el, és a Brit Fonográfiai Ipar ezüstlemez minősítést kapott. A "Bag It Up" című dal videoklipjét 2000 januárjában forgatták, Dawn Shadforth rendezte.

KRITIKUS FOGADTATÁS

A The Independent számára írt kritikájában Nicholas Barber kijelentette, hogy a Schizophonic "sokkal kifinomultabb és nyilvánvalóan tele van slágerekkel, mint a Spice Girls bármelyik albuma." Az emberek az albumot "fordító, szórakoztató habnak egy korábbi Spice-től" nevezték. A magazin azt írta, hogy "régi csoportja önbecsülését, Girl Power szlogenezését itt Halliwell ékes, önbecsmérlő kijelentése váltja fel Geri-empowermentről [...] Kivéve néhány túlcukrozott balladát és két meggondolatlan betörést. külföldi (latin és indiai) műfajok, a Solo Girl valóban jól komponálja magát." [19] Karen Schoemer a Rolling Stone-tól megjegyezte, hogy a Schizophonic "inkább Girl Chutzpah, mint Girl Power, úgy tűnik, minden fűszer: édes, sós, kacér, főnökös [...] Geri hangja lapos és szinkronmentes – a legdurvább helyekre rakja a szótagokat az ütemek közé –, de van egy meglepő, tagadhatatlan varázsa. Olyan, mint egy igazán lelkes megszemélyesítő, aki annyira vágyik, hogy megnyerje magát A Schizophonic nem tár fel rejtett tehetségeket.”
Az AllMusic szerkesztője, Stephen Thomas Erlewine úgy vélte, hogy "sajnos Halliwellnek nincsenek erős munkatársai, akik tudják, hogyan kell kihasználni a bevallottan korlátozott hangját, ezért zeneileg a hangja egy kicsit leesik. A Schizophonic-on azonban vannak megvágások, amelyek csillognak. a pop és a tánc vidám, gátlástalan szeretetével Az album mindig szárnyal, ha jókedvű [...] Ha a Schizophonia bizonyos szinten nem működik, az újonnan független Halliwell célkifejezéseként igen. Chris Charles, a BBC News-nak írója, azt találta, hogy a Schizophonic "olyan sok alteregót lát Geri örökbe fogadni – vagy megkísérli örökbe fogadni –, hogy nehéz meghatározni, melyik az igazi [...] Ez a keveredés és párosítás Geri az egyik pillanatban kiugrik egy szűkös Union jack számból, a másikban pedig a könyvtáros figura, aki az elkényeztetett kutyáját szorongatja." Az NME azt írta, hogy "a női magazinok minden csábítási szabályát megszegve a skizofonikus. a színtiszta kétségbeesés cselekménye. a latin szám; a pengetős showtopper, a maudlin ballada. Olyan ez, mint egy könnyfolyó, amely elszalad mellette, igen, egy olyan magas hegy, de amikor megpróbálsz minden ember számára minden lenni, ez elkerülhetetlen."

DALLISTA

  • 01: LOOK AT ME - 4:31
    • 02: LIFT ME UP - 3:52
  • 03: WALKAWAY - 5:03
  • 04: MI CHICO LATINO - 3:16
  • 05: GOODNIGHT KISS - 4:38
  • 06: BAG IT UP - 3:46
  • 07: SOMETIME - 4:01
  • 08: LET ME LOVE YOU - 3:45
  • 09: SOMEONE'S WATCHING OVER ME - 4:15
  • 10: YOU'RE IN A BUBBLE - 3:27

MÁS DALOK

  • G.A.Y. - Kislemez: Mi Chico Latino [1999]
  • SUMMERTIME - Kislemez: Mi Chico Latino [1999]
  • VERY SLOWLY - Kislemez: Lift Me Up [1999]
  • LIVE AND LET DIE - Kislemez: Lift Me Up [1999]
  • THESE BOOTS ARE MADE FOR WALKING - Kislemez: Bag it Up [2000]
  • PERHAPS, PERHAPS, PERHAPS - Kislemez: Bag it Up [2000]

2001. MÁJUS 14.
SCREAM IF YOU WANNA GO FASTER

Geri Halliwell brit énekesnő második stúdióalbuma, amelyet 2001. május 14-én adott ki az EMI Records. A Schizophonic című szólóalbumának két évvel ezelőtti kereskedelmi sikerét követően az énekesnő olyan producerekkel kezdett el dolgozni, mint Gregg Alexander, Rick Nowels, Stephen Lipson, valamint korábbi munkatársai, az Absolute duó. Az album grafikáját, amely Halliwellt görkorcsolyán, egy autó hátuljába kapaszkodva ábrázolja, bírálták a közlekedésbiztonsági szervezetek, akik szerint az énekes rossz példát mutat a gyerekeknek.
A Scream If Wanna Go Faster általában negatív kritikákat kapott a zenekritikusoktól, akik kritizálták az album produkcióját és szövegét, valamint Halliwell hangterjedelmét. Kereskedelmi szempontból mérsékelt sikert ért el, Görögországban, Olaszországban és az Egyesült Királyságban az első tízbe került, míg a British Phonographic Industry (BPI) arany minősítést kapott, és ez utóbbi régióban 2001 127. legkelendőbb albuma lett.
A Scream If You Wanna Go Faster népszerűsítésére Halliwell kiterjedt turnéra indult az Egyesült Királyságban és Európában, fellépett olyan televíziós műsorokban, mint a Top of the Pops, és olyan fesztiválokon, mint a Party in the Park és a Popkomm. Az albumon három kislemez is született. A vezető kislemez, az "It's Raining Men" a 2001-es Bridget Jones's Diary című film filmzenéjének vezető kislemezeként is szerepelt, és sikert aratott, és az első helyet érte el a brit kislemezlistán. A következő kislemezek – a címadó dal és a „Calling” – a nyolcadik, illetve a hetedik helyen értek el az Egyesült Királyságban.

HÁTTÉR

1999-ben, miután kilépett a Spice Girlsből, Halliwell kiadta debütáló szólóalbumát, Schizophonic. Három kislemeze – a „Mi Chico Latino”, a „Lift Me Up” és a „Bag It Up” – elérte az első helyet a brit kislemezlistán. Maga az album is sikeres volt: a British Phonographic Industry (BPI) dupla platina minősítést kapott, az Amerikai Recording Industry Association of America (RIAA) pedig arany minősítést kapott. 2000-ben kezdett dolgozni második albumán, együttműködve az előző albumát készítő Absolute produkciós csapattal, valamint olyan új producerekkel, mint Gregg Alexander, Rick Nowels és Stephen Lipson. Ő és Alexander együtt dolgoztak Los Angelesben. Halliwell "ijesztő élménynek" nevezte a Nowelsszel végzett munkát, és elmagyarázta:
"Soha nem találkoztam senkivel, aki még nálam is jobban rámenős lett volna a dolgok elvégzésére a stúdióban, de Rick nagyon motivált volt, és nagyon keményen megdolgozott. A munkanap tízkor kezdődött, és addig folytatódott, amíg elégedett nem lesz, még akkor is, ha az volt. hajnali egy-kettő. A dalszerzési módszere egyszerű volt. Leültetett egy zsámolyra a stúdiójában, és csak azt mondta, hogy énekeljek. Az általam kitalált szavakat és dallamokat arra használja, hogy segítsen megépíteni egy dalt. még mindig nagyon bizonytalan a tehetségemet illetően, de Rick írásstílusa a határaimig feszített. Kemény feladatvezető volt, de mindig hálás leszek neki, ahogy a munka folyt. Nagy barátok lettünk. Nagyon kimerítő volt."
Halliwell elmondta, hogy a Scream If You Wanna Go Faster azért különbözött az előző albumától, mert "sokkal kreatívabb utat járt be, minden részletet megvizsgáltam. Ezen az albumon kezdtem rájönni, hogy hiteles előadó vagyok, aki képes dalokat írni és írni. csináld jól. Az albumot úgy jellemezte, hogy "világos és színes, de mélyebb értelme van alatta, ha törődsz vele, és úgy döntesz, hogy nézel ki. Egy része mély, mint egy tócsa, egy része feneketlen gödör, akár egy kút." Az énekesnő kijelentette, hogy szerinte az album jobb, mint az előző.

ALKOTÁS

Az album grafikája Halliwellt görkorcsolyán ábrázolja, aki egy Cadillac hátulján kapaszkodik. A közúti közlekedésbiztonságért küzdők azt állították, hogy a kép rossz példát mutat a gyerekeknek, és kockára teheti az életüket. Jane Eason, a Royal Society for the Prevention of Accidents munkatársa szerint ez "nagyon felelőtlen viselkedés" az énekesnőtől. Kifejtette: "Nagyon aggódunk amiatt, hogy a gyerekek görkorcsolyával, mikrorobogóval vagy gördeszkával játszanak bárhol az utak közelében, és ne lógjanak az autók hátulján", kifejtette, hogy jelentős mennyiségű probléma keletkezett, amikor hasonló trükköket használtak egy filmben. a Vissza a jövőbe franchise. Befejezésül azt mondta, hogy tekintettel arra, hogy Halliwellt hónapokkal az album megjelenése előtt eltiltották a vezetéstől, úgy találta, hogy "nagyon helytelennek tartja, hogy ilyesmire ösztönözze". Mary Williams, a Brake közúti biztonsági szervezet munkatársa hasonló érzéseket vallott, és kijelentette, hogy "Geri Halliwell a kisgyermekek ikonja, és attól tartunk, hogy a gyerekek kísértést fognak érezni, hogy lemásolják őt. Reméltem volna, hogy Gerinek és tanácsadóinak jutott volna egy kicsit egy ilyen üzenet lehetséges következményeinek előrelátása”. A Halliwell szóvivője elképesztőnek találta, hogy a borítót ennyire komolyan vették, mivel csak „világos, szórakoztató képnek” szánták. A hátsó borító képén Halliwell megafonon keresztül bömbölte a dalok címét. Az album tokjában minden dalszöveg meghatározza, hogy a dal „a szívnek”, „szexi”, „mozgásra késztet” vagy „az elmének szól”.

KISLEMEZEK

Az „It's Raining Men” című dal nemzetközi szinten is vezető kislemezként szerepelt a 2001-es Bridget Jones naplója című film filmzenéjén, és 2001 áprilisában az album vezető kislemezeként jelent meg. A lemezkiadó alacsony elvárásai és az állítólagos rádióállomások általi nem lejátszási listákra való felvétel ellenére a dal az Egyesült Királyság kislemezlistájának élén debütált, és két hétig ott is maradt. Ez volt Halliwell negyedik egymást követő első helyezett kislemeze az Egyesült Királyságban, csak a régióban 449 000 példányban kelt el, és 2001-ben a 13. legkelendőbb album lett ott. A dal hatalmas sikert aratott Franciaországban, és a Syndicat National de l'Édition Phonographique (SNEP) gyémánt minősítést kapott. A dallal Geri Halliwell elnyerte az „Év Nemzetközi Dala” díjat a 2002-es franciaországi NRJ Music Awards díjátadón.
A "Scream If You Wanna Go Faster" című dal az album második kislemezeként jelent meg 2001. július 30-án. Az Egyesült Királyságban a nyolcadik helyig jutott, ami Halliwell karrierjének akkori legalacsonyabb helyezést elért kislemeze lett, amit a brit sajtó kudarcnak minősített. A kislemez Európa-szerte sem volt olyan sikeres, mint az előző kislemez, Svájcban és Németországban a 66. és 67. helyen végzett, annak ellenére, hogy Olaszországban a top 10-be került.
A "Calling" című dalt, amelyet Halliwell maga is kedvenc dalának tartott az albumról, 2001 novemberében az album harmadik és egyben utolsó kislemezének választották. Az előző kislemez mérsékelt sikeréhez hasonlóan az Egyesült Királyságban a hetedik helyig jutott, Németországban és Svájcban pedig jobb helyezéseket ért el, mint a címadó dal. A kislemez gyenge teljesítménye miatt a Scream If You Wanna Go Faster albumról nem jelentek meg további kislemezek, Halliwell pedig több hónapra Los Angelesbe költözött, és szünetet tartott a zeneiparban.

KRITIKUS FOGADTATÁS

A Scream If You Wanna Go Faster általában negatív kritikákat kapott a zenei újságíróktól. Christian Ward az NME-től tízből egy csillagot adott az albumnak, és megjegyezte, hogy a Scream If You Wanna Go Faster a „Crisis Spice visszatért egy popklímába, amelyet a „Schizophonic” után uralnia kellett volna” hangja, Halliwell pedig „soha nem tenné. értsd meg jól, ami egy ideig, akárcsak Sarah Ferguson, része volt szánalmas varázsának. Most már fogalma sincs. Liza Minnelli 21. századi popművésznek próbált lenni, megkerülte az érdekes dolgokat és egyenesen a saját Muppets-ébe ment Manhattanbe." Az Entertainment.ie webhely szintén ötből egy csillagot adott az albumnak, miközben megjegyezte, hogy az album "egyértelmű katasztrófa: Geri kötelességtudóan űzi a rockot, a reggae-t, a diszkót és a rapet, mindezt egyformán felületesen, nem meggyőzően és azonnal felejthetően. Az énekhangja gyengék, a dalok képletesek, és az album egésze unalmas, irritáló káosz. Egy másik negatív kritika érkezett Caroline Sullivantól, a The Guardian újságtól, aki szerint még "elgondolkodtató" pillanataiban is "elsüllyeszti a gyártósor hangzása és Halliwell korlátozott hatótávja".
A birminghami Mail munkatársa, Alison Jones úgy jellemezte az album számait, mint „az unalmastól a nem túl rosszig”, és megjegyezte, hogy „az album elsöprő benyomása az, hogy az összes dalszöveg a kis könyv segítségével íródott. a klisékről, megadva nekik a szerencsesüti tartalmának rezonanciáját és érzelmi mélységét." Ian Sturgess, a Daily Mirror munkatársa megjegyezte, hogy Halliwell "mindent odatett, hogy olyan lemezt készítsen, amely pimasz, tiszteletlen és csupa 'n' piszkos hozzáállás, de végül messze nem a céltól". Lisa Oliver (Dotmusic) vegyes értékelést adott az albumról, miközben azt mondta, hogy a Scream If You Wanna Go Faster "soha nem lesz olyan alaplemez, amely megváltoztatja az életedet, és amelyhez újra és újra visszatérsz. De ez egy olyan album, amelyen boldogan ugrálhatsz és énekelj együtt egy részeg éjszaka alatt. Ennél többet nem is kívánhatsz egy popalbumtól." Jose F. Promis (AllMusic) pozitívabb volt, és megjegyezte, hogy néhány unalmas pillanat ellenére az album „sokszínű, felemelő és végig szórakoztató volt – csak a legkeményebb és legcinikusabb hallgató nem tud olyan dalt találni láb a" A Scream If You Wanna Go Faster később felkerült a Gigwise 2000-es évtized legrosszabb albumainak listájára.

DALLISTA

  • 01: SCREAM IF YOU WANNA GO FASTER - 3:38
  • 02: SHAKE YOUR BOOTIE CUTIE - 4:02
  • 03: CALLING - 4:25
  • 04: FEELS LIKE SEX - 3:24
  • 05: CIRCLES ROUND THE MOON - 3:59
  • 06: LOVE IS THE ONLY LIGHT - 3:26
  • 07: STRENGTH OF A WOMAN - 4:03
  • 08: DON'T CALL ME BABY - 3:42
  • 09: LOVEY DOVEY STUFF - 3:39
  • 10: IT'S RAINING MEN - 4:18
  • 11: HEAVEN AND HELL (BEING GERI HALLIWELL) - 3:31
  • 12: I WAS MAFE THAT WAY - 4:47

MÁS DALOK

  • 13: BRAVE NEW WORLD - Kislemez: It's Raining Men (2001)
  • NEW RELIGION - Kislemez: Scream If You Wanna Go Faster (2001)
  • BREAKING GLASS - Kislemez: Scream If You Wanna Go Faster (2001)
  • GETTING BETTER - Kislemez: Calling (2001)
  • DESTINY - Kislemez: Calling (2001)
  • AU NOM DE L'AMOUR

DISCO SISTER

Eredetileg még 2004-ben jelent volna meg a Ride it kislemez utáni hetekben. De a lemezcég nem volt megelégelve ezért törölnie kellett: Disco Sister, Set Me Off, Pure Love, Turn It On és Gimme Your Love. Helyettük került fel a végleges albumra: Passion, Desire, Surrender Your Groove, There's Always Tomorrow és So I Give Up on Love dalok. 'Pure Love' eredetileg a Ride it helyett jelent volna meg de Geri nem akarta, hogy megint olyan dal legyen amit fel dolgozott mint It's Raining Men még 2001-ben. A kiadónak se tetszett a dal így törölnie kellett az albumról is. De 2006 nyarán internetre kerül.

  • 01: DISCO SISTER
  • 02: SET ME OFF - 2:58
  • 03: LOVE NEVER LOVED ME - 4:04
  • 04: LOVING ME BACK TO LIFE - 3:24
  • 05: SUPERSTAR - 3:29
  • 06: 100% PURE LOVE - 3:48
  • 07: FEEL THE FEAR - 4:15
  • 08: RIDE IT - 3:46
  • 09: TURN IT ON
  • 10: LET ME LOVE YOU MORE - 4:06
  • 11: DON'T GET ANY BETTER - 3:23
  • 12: GIMME YOUR LOVE

2005. JÚNIUS 6.
PASSION

Geri Halliwell angol énekesnő harmadik stúdióalbuma. 2005. június 6-án adta ki az Innocent Records. Az albumról két kislemez jelent meg: a "Ride It", amely a brit kislemezlistán a negyedik, a spanyol és a skót listákon pedig a harmadik helyet érte el; és a "Desire", amely a 22. helyen végzett az Egyesült Királyságban.
Az album vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól, és kereskedelmi csalódás volt, 5432 eladott példányával a 41. helyen áll, és mindössze egy hétig szerepelt a brit albumlistán. Egy év megjelenés után az eladások elérték a 10 000-et az Egyesült Királyságban.

HÁTTÉR

Halliwell sok dalt írt 2001 és 2004 között számos producerrel. Az ebben az időszakban rögzített dalok, amelyek nem jelentek meg a végső albumon, többek között a "Set Me Off", "Turn It On", "Putting on the Bling", "Disco Sister" és a "100% Pure Love" feldolgozása. Halliwell a "Some Girls" című számot is fel akarta venni az albumhoz (író: Richard X és Hannah Robinson), de a számot Rachel Stevens kapta.
2004 végén az EMI és Halliwell közös megegyezésre jutottak, és az album fókuszát és címét Passionra változtatták, és a táncdalok egy részét balladákkal, jazz- és elektropop dalokkal helyettesítették, köztük az újonnan rögzített "Passion" című dalokat. , "Desire", "Surrender Your Groove", "So I Give Up on Love" és a B-oldal "True Love Never Dies".
Halliwell úgy jellemezte az albumot, mint "utazás szélsőséges érzelmeken keresztül a szenvedélytől és a szerelemtől a félelemig és a reményig". Elmondása szerint a Passion énekesként és dalszerzőként egyaránt feltérképezi fejlődését. Az énekesnek az volt a dolga, hogy "megtudja, ki vagyok nem annyira, mint inkább mi vagyok. Azt hiszem, ez az album egy igazi átmeneti ponton ragad meg dalszerzőként."

PROMÓCIÓ

2005. május 15-én mutatta be a Channel 5 a Passiont népszerűsítő dokumentumfilmet, amelynek címe: Van valami Geriről. Életéről és karrierjéről szólt, és követte Moszkvától Milánóig és Nagy-Britanniáig, amint énekesi karrierje újraindítására készül. A dokumentumfilm 1,1 millió nézőt vonzott, és az átlag feletti vasárnapi nézettséget érte el a hálózaton. Az értékelési siker ellenére a média bírálta, amiért egy "önmegszállott, fájdalmasan hiú kislányt mutat be, aki állandó mollycodozásra szorul". Megbánta, hogy elkészítette a dokumentumfilmet, és így kommentálta: "Nem kellett volna megcsinálnom! Már ha rágondolok, beleborzongok!"
Egy turnét terveztek az album népszerűsítésére, de azt törölték.

2005 TOUR

2004. December 15-én Geri Halliwell bejelentette a turnját, a 2005-ös turnét, amely 2005. Május 3-án kezdődözz Dublinban, az Egyesült Királyságban, és Május 29-én ért véget Cardiffban.
A tuné Geri Halliwell új albumának dalait tartalmazta, amelynek akkor még nem volt neve. Az új album mellett énekesnő olyan slágereket is hozzáadott a turnéjához, mint a Mi Chico Latino, Bag it Up, és a klasszikus It's Raining Men.
A turné egy kis részletét a G.A.Y. élő show-ján adták elő 2004. November 12-én. A műsort az ókori görög téma ihlette. 2005-ös turnét törölték, mielőtt elkezdődött volna, a lemez kiadó által a Passion album kiadásához választott dátum miatt.

KISLEMEZEK

A "Ride It" című dal 2004. november 22-én jelent meg az Innocent Records gondozásában, az album első kislemezeként. A "Ride It" kereskedelmileg sikeres volt, a negyedik helyet érte el az Egyesült Királyságban, a harmadikat Spanyolországban és Skóciában.
A "Desire" 2005. május 30-án jelent meg az album második és egyben utolsó kislemezeként. A 22. helyet érte el a brit kislemezlistán, ezzel Halliwell szólókarrierjének eddigi legalacsonyabb helyezést elért kislemeze lett.

KRITIKUS FOGADTATÁS

John Lucas az AllMusic-tól ötből három csillagra értékelte, és a "Love Never Loved Me" című számot karrierje legjobbjának szavazta meg, mióta elhagyta a Spice Girls-t. Úgy vélte, hogy néhány szám téves volt, mint például a "Passion" és a "So I Give Up on Love", amelyekben az énekes úgy tűnt, hogy Eartha Kittet és Marilyn Monroe-t akarja utánozni, elmondása szerint Halliwellnek nincs vokális készüléke ahhoz, hogy ilyen stílusban énekeljen. Összességében jobbnak tartotta, mint elődjét, és hogy "elég szép pályái vannak ahhoz, hogy kárpótolják a maroknyi katasztrófát".
A BBC Music munkatársa, Talia Kraines a "Love Never Loved Me"-t és a "Let Me Love You More"-t nevezte meg a legjobb táncdalnak és a legjobb balladának. Az albumot elavultnak tartotta, és kijelentette, hogy ha öt évvel korábban jelent volna meg, sláger lett volna.
Az oldal kritikusa azt entertainment.ie írta, hogy "a Passion nem mestermű, és lehet, hogy nem vezeti be a slágerlistákat, de könnyű, nyárias poplemezként nagyon jól elvégzi a munkát." 

DALLISTA

  • 01: PASSION - 2:56
  • 02: DESIRE - 3:22
  • 03: LOVE NEVER LOVED ME - 4:04
  • 04: FEEL THE FEAR - 4:15
  • 05: SUPERSTAR - 3:28
  • 06: SURRENDER YOUR GROOVE - 2:58
  • 07: RIDE IT - 3:46
  • 08: THERE'S ALWAYS TOMORROW - 3:48
  • 09: LET ME LOVE YOU MORE - 4:06
  • 10: DON'T GET ANY BETTER - 3:23
  • 11: LOVING ME BACK TO LIFE - 3:24
  • 12: SO I GIVE UP ON LOVE - 3:12

MÁS DALOK

  • TRUE LOVE NEVER DIES - Kislemez: Desire (2005)
  • DISCO SISTER - Törölve: Disco Sister (2004)
  • SET ME OFF - Törölve: Disco Sister (2004)
  • 100% PURE LOVE - Törölve: Disco Sister (2004)
  • TURN IT ON - Törölve: Disco Sister (2004)
  • GIMME YOUR LOVE - Törölve: Disco Sister (2004)

2010-2018
NEGYEDIK ALBUM

2010 márciusában Carrie Grant énekedző és énekes az ITV1 The Alan Titchmarsh Show-jában bejelentette, hogy Halliwell visszatér a zenéhez. 2010 áprilisában Halliwell üzenetet tett közzé a weboldalán, amelyben azt mondta, hogy visszatért a stúdióba, és Lady Gagára utalt az egyik befolyásaként. 2011 májusában a hírek szerint Halliwell visszatér a zenéhez. 2011. július 31-én Geri megerősítette, hogy a negyedik albumán dolgozik, és kijelentette: „Az album nagyjából kész”. 2012 februárjában Halliwell bejelentette, hogy az album masterelése folyamatban van. 2012 októberében arról számoltak be, hogy Geri új, hét albumra szóló lemezszerződést írt alá a Universal Music Grouppal, röviddel azután, hogy a Breast Cancer Care Show-n bemutatta az új kislemezt, a „Phenomenal Woman”-t. 2013 januárjában arról számoltak be, hogy Halliwell visszatért a stúdióba, és még ebben az évben kiadja az új albumot, a Putting On the Blinget. Úgy tűnik, hogy az album kissé eltér Halliwell korábbi hangzásától, mivel inkább jazzes hangulatot áraszt.
2013 szeptemberében Geri két lemezkiadó céggel szerződött, az egyik a Sony Music Australia. Októberben kiadja a „Half Of Me” című kislemezt, amely rosszul szerepel a slágerlistákon. 2016 novemberében kiszivárgott az internetre egy 12 Tracks album, amely a Man On The Mountain című számról kapta a nevét. Geri „kiábrándítónak” minősítette a kiszivárogtatást, és lemeztársasága arra biztatta, hogy új dalokkal indítsa újra az albumot. Azóta Geri több fotót és videót posztolt az Instagramon, és új dalokat ír, énekel és készít.
2017 júniusában Geri kiadta első nemzetközi kislemezét a „Desire” óta, amely régi barátja, George Michael előtt tiszteleg, „Angels In Chains”, amely a 63. helyezést érte el a brit listákon.
2017 szeptemberében Geri újraindította 4. albumának kompozícióját Ryan Louder producerrel. Louder feltöltötte weboldalára a Hallelujah című dalt, amelyet egy nappal később eltávolítottak, hogy megvárják Geri hivatalos bejelentését. 2018 júliusában a producer megosztott a hivatalos YouTube-oldalán három teljes dalt, amelyeken Gerivel dolgozott – „Keep On Dreaming”, „Hallehlujah” és „Deeper Love”.

KIADATLAN ALBUMOK

2016
MAN ON THE MOUNTAIN

Geri Horner (Halliwell) kiadatlan albuma, amely 2016. november 22-én szivárgott ki az internetre, ugyanazon a napon, amikor a Spice Girls „Song For Her” című száma kiszivárgott. A DenDen Forum egyik forrása június 15-én tette közzé a számlistát. A dalokat 2012-2016-ban rögzítették, és Geri kettőt ("Phenomenal Woman" és "I Got a Name") adott elő a Breast Cancer Show zsebműsorában, az év október 3-án. Geri „kicsit felkavarónak” nevezte a kiszivárogtatást, és nem tehet ellene. Bár megpróbálta megállítani a kiszivárogtatást, mivel asszisztense a Facebookon arra kérte a rajongóit, hogy állítsák le a megosztást, végül a lemezcég meggyőzte Gerit, hogy kezdjen új anyagot rögzíteni negyedik albumához. Az egyetlen dal, ami nem tartozik ehhez a „4th Album Sessions”-hez, az a „Half Of Me”, amely egy évvel később jelent meg, és bónuszszámként került be az albumba.

  • 01: LOVE AND LIGHT - 3:52
  • 02: HUMANITY - 2:49
  • 03: MAN ON THE MOUNTAIN - 4:06
  • 04: BEAUFIUL LIFE - 3:59
  • 05: DEEP DOWN - 3:03
  • 06: IF YOU LOVE SOMEONE - 3:31
  • 07: MIRACLES - 3:38
  • 08: PHENOMENAL WOMAN - 2:56
  • 09: WITHOUT LOVE - 3:45
  • 10: SHERIFF - 3:24
  • 11: I'VE GOT A NAME - 3:10
  • 12: I AM OLDER NOW - 4:06
  • 13: GET INVOLVED - 3:17
  • 14: HALF OF ME - 3:10
Asztali nézet